Clermont-Ferrand விழாவில் பிரேசிலிய சினிமாவின் பன்முகத்தன்மையை சாவோ பாலோவின் நான்கு குறும்படங்கள் வெளிப்படுத்துகின்றன.

அட்ரியானா மோயஸ், Clermont-Ferrand க்கு சிறப்பு தூதர்

ஸ்பைனுடன் இணைந்து Kinoforum சங்கத்தால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட São Paulo வில் இருந்து நான்கு குறும்படங்கள், திருவிழாவின் போது பயன்படுத்தப்படும் இடங்களுள் ஒன்றான, வசதியான ஜார்ஜ் கான்கான் அறையில் காட்டப்பட்டன. அசாஃப் லூக்காஸின் “Xicas” உடன் நிகழ்ச்சி தொடங்கப்பட்டது, இது காலையின் சூடான கைதட்டலைப் பெற்றது. அடுத்தது “மத்ருகடா நோ எடிஃபிசியோ டெரெசின்ஹா”, சீசர் கப்ரால் மற்றும் ரெனாடோ ஜோஸ் டுக்; “சாண்ட்ரா”, நடிகை கமிலா மார்டிலாவின் இயக்குநராக அறிமுகமானவர்; மற்றும், ஹெலோயிசா பாசோஸ் மற்றும் பைரட்டா வௌரா ஆகியோரால் “ரெப்ளிக்கா” என்ற தொகுதியை மூடுகிறது.

விழாவில் பாரம்பரியமாக, அமர்வு திரைப்படங்களைத் திரையிடுவதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. திரையிடலுக்குப் பிறகு, பொதுமக்கள் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுடன் திறந்த உரையாடலில் பங்கேற்றனர், அவர்கள் விரிவான படைப்பு செயல்முறைகள் மற்றும் அழகியல் தேர்வுகள்.

ஆரம்ப சிறப்பம்சமாக “ஜிகாஸ்” இருந்தது, இது ஆசாப் லூக்காஸின் பிரெஞ்சு விழாவில் இரண்டாவது பங்கேற்பையும் அவரது நான்காவது இயக்குனரின் முயற்சியையும் குறிக்கிறது. அன்பான வரவேற்பு, திரைப்படம் மாற்றுத்திறனாளி அடையாளங்களை ஒரு பாதிப்பு மற்றும் அரசியல் கண்ணோட்டத்தில் அணுகும் விதத்தில் பொதுமக்களின் ஆர்வத்தை பிரதிபலித்தது. கார்னிவலுக்கான தயாரிப்புகளின் போது கதை உருவாகிறது, இதுவரை புனைகதைகளை மட்டுமே எழுதிய இயக்குனர், ஆவணப் பதிவுக்கு என்ன தேவை என்பதை விளக்கினார்.

“காங்கோவில் இருந்து அடிமையாக கொண்டு வரப்பட்ட பிரேசிலின் முதல் பழங்குடியினர் அல்லாத திருநங்கையான சிகா மனிகோங்கோவின் கதை மூலம் எங்கள் படம் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த கதை பிரேசிலின் வரலாற்றோடு, பாலின அடையாள வரலாற்றோடு மிகவும் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது.

ஆசாப் லூக்காஸ், “Xicas” என்பது மாற்று அடையாளங்களுக்கான எதிர்காலத்திற்கான வாக்கைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது, அதனால் அவர்கள் அரசியல் இடங்களுக்குப் போட்டியிடும் நேரத்தில், பிரேசில் மற்றும் உலகில் உள்ள அனைத்துத் துறைகளிலும் உள்ளனர்.

“இது எனக்கு மிகவும் பிடித்தமான திரைப்படம் மற்றும் அதில் பங்கேற்கும் அனைத்து மாற்றுத்திறனாளிகளுக்கும் மிகவும் முக்கியமானது. சமூக மாற்றத்திற்கும் விளிம்புநிலை மற்றும் பெரும்பாலும் கண்ணுக்கு தெரியாத கதைகளுக்கு வெளிச்சம் கொடுப்பதற்கும் சினிமா இந்த கருவியாக செயல்படுகிறது என்று நான் நம்புகிறேன்.”

அழகியல் மற்றும் பரிசோதனைக்கு இடையில்

அமர்வின் இரண்டாவது படம் ரெனாடோ ஜோஸ் டியூக் உடன் இணைந்து சீசர் கப்ரால் இயக்கிய “மத்ருகடா நோ எடிஃபிசியோ டெரெசின்ஹா” ஆகும். அனிமேஷனின் கலவையால் இந்த குறும்படம் பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது இயக்கத்தை நிறுத்து மற்றும் படமெடுக்கப்பட்ட கூறுகள், திகில் வகைக்கு ஒரு அசாதாரண கலப்பின அழகியலை உருவாக்குகின்றன. இந்த அணுகுமுறை எவ்வாறு பிறந்தது என்பதையும், உண்மையானதையும் அனிமேஷனையும் இணைத்து காட்சி பதற்றத்தை எவ்வாறு தூண்ட முயன்றார் என்பதையும் இயக்குனர் விளக்கினார்.

“உண்மையான படங்களை அனிமேஷனுடன் கலக்க வேண்டும் என்பதுதான் யோசனை. (…) படத்தில் ஒரு பொம்மை நடைப்பயிற்சி உள்ளது, ஆனால் அதன் கண் ஒரு நடிகரைக் கொண்டு படமாக்கப்பட்டது மற்றும் இந்த கண்ணைப் பொருத்துவது போஸ்ட் புரொடக்ஷனில் செய்யப்பட்டது. கண் மிகவும் வலுவான உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்துகிறது. யதார்த்தத்தின் இந்த கூறுகளை ஒரு பொம்மைக்குள் கொண்டு வருவதே நான் இந்த பதற்றத்தை உருவாக்க முயன்றேன்.”

அனிமேஷன் பார்வையாளர்களிடையே ஆர்வத்தைத் தூண்டியது, மேலும் சீசர் கப்ரால் குறும்படத்தின் புழக்கத்திற்கான எதிர்பார்ப்புகளைப் பற்றி பேசினார், இது சமீபத்தில் முடிக்கப்பட்ட க்ளெர்மாண்ட்-ஃபெராண்டிற்கு வந்தது.

“படம் இங்கே சந்தையில் அறிமுகமாகிறது. உலகில் எப்போதும் திகில் வகை வளர்ந்து வருவதால், எப்போதும் ஒரு பெரிய ஆர்வம் உள்ளது. இந்த பிரபஞ்சத்துடன் அனிமேஷன் என்று வித்தியாசம் உள்ள ஒன்றைக் கொண்டுவருவது மிகவும் நேர்மறையானது. இது தயாராகிவிட்டது, அதை இரண்டு வாரங்களுக்கு முன்பு கிளர்மாண்டில் வழங்கினோம், இது மிகவும் முக்கியமான வாய்ப்பாக இருந்தது. இப்போது நாங்கள் எங்கள் தொழிலைத் தொடர்கிறோம்.”

பிரேசிலிய குறும்பட அமர்வின் மூன்றாவது படம் “சாண்ட்ரா”, இயக்குனர் மற்றும் திரைக்கதை எழுத்தாளராக கமிலா மார்டிலாவின் முதல் படம். ஒரு நடிகையாக தனது பணிக்காக அறியப்பட்ட அவர், கேமராவுக்குப் பின்னால் இருக்க வேண்டும் என்ற ஆசை நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே வந்ததாகவும், தியேட்டர் மற்றும் ஆடியோவிஷுவலின் வெவ்வேறு பகுதிகளில் உள்ள அனுபவத்தின் தாக்கம் என்றும் கூறுகிறார். இந்த நடவடிக்கையை எப்படி எடுக்க முடிவு செய்தேன் மற்றும் தனது முதல் படத்தை இயக்குவது என்ன என்பதை அவர் விளக்குகிறார்.

“எனக்கு இந்த ஆசை எப்பவுமே உண்டு. பல வருடங்கள் கூட்டாகப் பணியாற்றிய நாடகப் பயிற்சியாலும், சமூகத் தொடர்புக் கல்லூரியின் மூலமாகவும், ஆடியோவிஷுவலில் பல்வேறு துறைகளில் பயணித்ததாலும், இந்த திசையை எட்டிப்பார்க்க, கேமராவுக்குப் பின்னால் இருக்க வேண்டும் என்று கொஞ்ச நாளாக ஒரு ஸ்கிரிப்டை உருவாக்க வேண்டும் என்று நினைத்திருந்தேன். மிகவும் இனிமையான செயல்முறை.”

தயாரிப்பின் திரைக்குப் பின்னால் நிற்காமல், கமிலா தனது பணியின் தொடர்ச்சியில் தனது கவனத்தைத் திருப்புகிறார்: அவர் ஏற்கனவே ஒரு புதிய குறும்படத்தைத் தயாரித்து வருகிறார், இது “சாண்ட்ரா” உடன் பிறந்த படைப்பாற்றல் தூண்டுதலைத் தொடர்கிறது.

நினைவகம், அடையாளம் மற்றும் எதிர்ப்பு

பிரேசிலிய அமர்வில் கடைசியாக வழங்கப்பட்ட படம் ஹெலோயிசா பாசோஸ் மற்றும் பைரட்டா வௌரா இயக்கிய “ரெப்லிக்கா”. இக்குறும்படம் வௌஜா இன மக்கள் தங்களின் முக்கிய கலாச்சார பாரம்பரியத்தை பாதுகாப்பதற்கான பயணத்தை பின்தொடர்கிறது: கமுகுவகா என்ற புனித குகை, இது ஜிங்கு பூர்வீக பிரதேசத்தின் எல்லைக்கு வெளியே அமைந்துள்ளது மற்றும் 2018 ஆம் ஆண்டில் அழிக்கப்பட்டது. பல நூற்றாண்டுகளாக புதிய தலைமுறைகளுக்கு அடிப்படை போதனைகள்.

புகைப்படக் கலைஞர், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் மற்றும் ஆவணப்படத் தயாரிப்பாளரான ஹெலோயிசா, 35 ஆண்டுகால வாழ்க்கைத் தொழிலுடன், Piratá Waurá உடன் இணைந்து ஆவணப்படத்தை உருவாக்குவதற்கான அழைப்பு எப்படி வந்தது என்று RFI இடம் கூறினார்.

“பிரதியின் வருகையைப் படம்பிடிக்க பழங்குடியினர் மற்றும் பழங்குடியினர் அல்லாதவர்களின் கூட்டை உருவாக்க நாங்கள் இருவரும் அழைக்கப்பட்டோம். [da gruta] உலுபுவெனே கிராமத்தில். இந்தப் படங்களைக் கொண்டு, அவற்றை ஒரு குறும்படமாக மாற்ற முடிவு செய்தோம், பிறகு, புதிய கூட்டாளர்களை அழைத்தோம்: ஓஸ்வால்டோ சந்தனா, ‘ஓஸ்வால்டினோ’, அவர் என்னுடனும் பைரட்டாவுடன் இணைந்து திரைக்கதை ஆசிரியரானார். நாங்கள் இரண்டு முக்கியமான தயாரிப்பாளர்களின் ஆதரவையும் பெற்றோம்: அமெரிக்க தயாரிப்பாளர் மார்க் ஸ்லாக்லே மற்றும் யூலா ரோச்சா, பீப்பிள்ஸ் பேலஸ் ப்ராஜெக்ட்ஸிலிருந்து.”

வௌஜா மொழியில் ஆவணப்படத்தை வழங்குவது கலை மற்றும் அரசியல் மற்றும் மக்களின் போராட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக சித்தரிக்கப்பட்ட ஒரு மையத் தேர்வாக இருந்தது.

“மொழி ஒரு போராட்டம் என்று நான் நினைக்கிறேன், அது ஒரு எதிர்ப்பின் வடிவம். நாங்கள் வௌஜா மக்களின் மொழியான அரவாக்கியைப் பற்றி பேசுகிறோம். […] எனவே, அவர்களின் மொழியைப் பாதுகாப்பது – இந்த திரைப்படம் உலகிற்கு அவர்களுடையது, நான் ஒரு பாலம் – அடிப்படையாக இருந்தது. எங்களுக்கும், எனக்கும், பைரட்டாவுக்கும் இந்தப் படம் வௌஜா மொழியில் பேசப்பட வேண்டியது அவசியமாக இருந்தது, ஏனெனில் இதுவும் எதிர்ப்புப் போராட்டம்.”

பிரேசிலிய கலாச்சாரத்தின் பலம், அதன் பன்முகத்தன்மை மற்றும் அதன் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களின் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றை கான்கான் அறையில் மீண்டும் உறுதிப்படுத்தி அமர்வு முடிந்தது.