இந்த ஷேக்ஸ்பியர் சோகத்தில் ஜெஸ்ஸி பக்லி பேரழிவை ஏற்படுத்துகிறார்

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் பணி அழியாதது, ஆனால் அந்த மனிதனின் வாழ்க்கையைப் பற்றி நமக்கு மிகக் குறைவாகவே தெரியும். உண்மையில், ஷேக்ஸ்பியரின் வரலாறு மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் தனது நாடகங்களை எழுதவில்லை என்ற நீண்டகால சதி கோட்பாடு உள்ளது (ரோலண்ட் “சுதந்திர தினம்” எம்மெரிச் அதைப் பற்றி ஒரு அற்புதமான வேடிக்கையான திரைப்படத்தை கூட உருவாக்கினார்) ஆனால் எங்களுக்கு தெரியும் சில விஷயங்கள். அவர் திருமணமானவர் என்பதையும், அவருக்கு மூன்று குழந்தைகள் இருப்பதையும், குழந்தைகளில் ஒருவன் – ஹேம்னெட் என்ற பையன் – இளம் வயதிலேயே இறந்துவிட்டான் என்பதையும் நாங்கள் அறிவோம்.
ஷேக்ஸ்பியரின் மிகவும் பிரபலமான நாடகமான “ஹேம்லெட்” க்கு மிக அருகில் இருப்பதால் அந்தப் பெயர் மக்களின் கவனத்தை ஈர்க்கும். எண்ணற்ற முறைகளில் எண்ணற்ற முறை மாற்றியமைக்கப்பட்டது. உண்மையில், ஷேக்ஸ்பியரின் காலத்தில், “ஹேம்நெட்” மற்றும் “ஹேம்லெட்” என்ற பெயர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒன்றுக்கொன்று மாறக்கூடியவையாக இருந்தன. குறிப்பாக “ஹேம்லெட்” பேய்கள், துக்கம் மற்றும் பைத்தியக்காரத்தனம் நிறைந்த நாடகம் என்பதால், இணைப்பு கடந்து செல்ல மிகவும் புதிரானது. ஷேக்ஸ்பியரின் புகழ்பெற்ற சோகம் அவரது சொந்த மகனின் மரணத்தால் ஈர்க்கப்பட்டதா?
மேகி ஓ’ஃபாரலின் “ஹாம்நெட்” நாவலின் முன்னோடி அதுதான், இது இப்போது திரைக்கு மாற்றியமைக்கப்பட்டுள்ளது. சோலி ஜாவோ (ஓ’ஃபாரலுடன் இணைந்து ஸ்கிரிப்டை எழுதியவர்). ஆனால் ஷேக்ஸ்பியர் இங்கு முக்கிய வீரர் அல்ல. புத்தகம் மற்றும் திரைப்படம் இரண்டுமே அவரது மனைவியை மையமாகக் கொண்டுள்ளன. அவரது பெயர் பொதுவாக அன்னே ஹாத்வே என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் சில ஆதாரங்கள் அவரது பெயரை “ஆக்னஸ்” என்றும் பதிவு செய்கின்றன, மேலும் ஓ’ஃபாரெல் அவளை அப்படித்தான் அழைக்கிறார், இந்த நாளில் ஒரு கதாபாத்திரத்தை “அன்னே ஹாத்வே” என்று அழைப்பது மக்களை உடனடியாக சிந்திக்க வைக்கும் என்பதை அவர் உணர்ந்ததால் இருக்கலாம். “டெவில் வியர்ஸ் பிராடா” நட்சத்திரம்.
ஜெஸ்ஸி பக்லி ஹேம்நெட்டில் புத்திசாலி மற்றும் இதயத்தை உடைக்கிறார்
ஜாவோவின் திரைப்படத்தில், ஆக்னஸ் ஜெஸ்ஸி பக்லியால் முரட்டுத்தனமான, மிருகத்தனமான, இதயத்தை உடைக்கும் தீவிரத்துடன் நடித்தார், அவர் வலியின் அழுகைகளை வெளிப்படுத்துகிறார் மற்றும் பல காட்சிகளுக்காக அவரது முகத்தில் முழுமையான பேரழிவைக் காட்டுகிறார். இது ஒரு அற்புதமான, சோகமான நடிப்பு, மேலும் “ஹேம்நெட்” இல் வேறு எதுவும் உங்களுக்கு வேலை செய்யவில்லை என்றாலும், பக்லியின் செயல்திறன் இருக்கும் என்று நான் உணர்கிறேன்.
பக்லி ஆக்னஸை மயக்கும், சூனியக்காரத்தனமான முறையில் நடிக்கிறார் – அவர் தனது சொந்த குடும்பத்தில் மண்ணுலகில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டவர், காடுகளில் அலைந்து திரிந்து நோய்க்கு சிகிச்சையளிக்க மூலிகை மருந்துகளை உருவாக்குகிறார். ஒரு நாள் அவள் இண்டி திரைப்படத்தின் அன்பான பால் மெஸ்கால் நடித்த வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் மோசமான ஆசிரியரின் கண்ணில் சிக்கினாள். பக்லிக்கும் மெஸ்கலுக்கும் இடையிலான வேதியியல் தெளிவாகத் தெரிகிறது, மேலும் அவர் முதலில் அவளை அணுகும் விதம் மற்றும் உடனடியாக அவளை முத்தமிட ஈர்க்கும் விதம் மயக்கமான ஆர்வத்தின் உண்மையான உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது.
இளம் ஜோடி விரைவில் திருமணம் செய்து, விரைவில் குழந்தைகளைப் பெறுகிறது. முதலில் சூசன்னா (போதி ரே ப்ரீத்நாச்), பின்னர் இரட்டையர்கள் ஜூடித் (ஒலிவியா லைன்ஸ்) மற்றும் ஹேம்னெட் (ஜேகோபி ஜூப்). பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை தெளிவாக நேசிக்கிறார்கள், ஆனால் வில் அவருடைய வேலையால் முழுவதுமாக நுகரப்படுகிறார், இறுதியில் லண்டனுக்குச் சென்று எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளராக ஆனார். ஆக்னஸ் மற்றும் வில் இருவரிடமும் மனச்சோர்வு மற்றும் கொந்தளிப்பு அலைகளை ஏற்படுத்திய இளம் ஹாம்னெட் இறந்துவிடுகிறார் (அதுதான் சரித்திரம், நண்பர்களே!) என்று சொல்வது ஸ்பாய்லர் அல்ல. ஆக்னஸ் ஆசுவாசப்படுத்த முடியாத அளவிற்கு கலக்கமடைந்தார், அதே சமயம் வில் தனக்குள்ளேயே பின்வாங்கி வேலைக்காக லண்டனுக்கு திரும்புகிறார்.
ஹேம்னெட்டின் இறுதிக் காட்சி ஒரு மாஸ்டர் ஸ்ட்ரோக்
“ஹேம்நெட்” “துன்ப ஆபாசத்தை” விட சற்று அதிகமாக இருந்ததற்காக சில விமர்சனங்களைப் பெற்றது. உண்மையில், திரைப்படம் அதன் கதைகளில் ஏமாற்றும் வகையில் சிறியதாக உள்ளது – பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்கள் தங்கள் சொந்த குழப்பமான தலைகளுக்குள் தங்கள் எண்ணங்களை ஆழமாக வைத்திருக்கிறார்கள், அதாவது அவர்களின் துக்கம் அவர்களை எவ்வாறு உட்கொள்கிறது என்பது பற்றிய நுண்ணறிவு நமக்கு உண்மையில் இல்லை. ஆயினும்கூட, ஜாவோ அனைத்தையும் பிரதிபலிக்கும் வழிகளைக் கண்டுபிடித்தார், அதாவது ஒரு புலனுணர்வுத் தருணம், வில் பிரபலமான “இருக்க வேண்டுமா அல்லது இருக்கக்கூடாது…” என்ற தனிப்பாடலை இரவின் பிற்பகுதியில் தனக்குத்தானே சொல்லிக்கொள்வது, நாடக உரையாடலின் மிகவும் பிரபலமான பிட்களில் ஒன்றிற்கு புதிய சூழலை வழங்குகிறது.
ஜாவோ படத்திற்கு இயற்கையான, அடிப்படைத் தரத்தையும் தருகிறார் – பூமியுடனான ஆக்னஸின் தொடர்பு காட்சிக்குக் காட்சிக்கு வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டப்படுகிறது, மேலும் இடம் மற்றும் நேரத்தின் உண்மையான உணர்வைத் தூண்டும் கடினமான இயற்கையின் காட்சிகள் உள்ளன. இங்குள்ள அனைத்தும் சரியான முறையில் வாழ்ந்ததாகவும் உண்மையானதாகவும் உணர்கிறது. இது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, ஆனால் அனைத்து சோகங்களிலும் நான் முழுமையாக மூழ்கிவிடவில்லை என்பதை ஒப்புக்கொள்ள வேண்டும் … இறுதிப் போட்டி வரை.
நான் நிச்சயமாக இங்கே ஸ்பாய்லர்களைத் தவிர்க்க விரும்புகிறேன், ஆனால் படத்தின் பெரிய இறுதிக் காட்சியில் ஆக்னஸ் குளோப் தியேட்டரில் “ஹேம்லெட்” இன் பிரீமியர் நிகழ்ச்சியில் கலந்துகொள்வதை நான் உங்களுக்குச் சொல்ல முடியும். இந்த தருணத்தின் அரங்கேற்றம் மிகவும் மூச்சடைக்கக்கூடியது, மிகவும் சக்தி வாய்ந்தது, அது அதன் முன் வரும் அனைத்தையும் நியாயப்படுத்துகிறது. ஒரு அற்புதமான நடிப்பில், ஹாம்நெட் நடிகர் ஜேக்கபி ஜூப்பின் சகோதரர் நோவா ஜூப், மேடையில் ஹேம்லெட்டாக நடிக்கிறார், இறந்த சிறுவனுக்கும் மனச்சோர்வடைந்த டேனுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் ஆக்னஸுக்கும் இடையேயான தொடர்பை உடனடியாக வரைந்தார். இது என் எண்ணங்களில் தன்னை எரித்த ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வரிசை.
ஹேம்நெட்டின் சோகத்தில் புதைந்திருக்கும் நம்பிக்கை இருக்கிறது
இந்த இறுதி தருணங்களில் மெஸ்கல் மிகவும் நல்லவராகவும் மென்மையாகவும் இருக்கிறார், ஏனெனில் வில் தனது துக்கத்துடன் போராடுகிறார். ஆனால் பக்லி தான் “ஹாம்நெட்டை” உயிருடன் வைத்திருக்கும் ஒளிரும் கலங்கரை விளக்கமாக இருக்கிறார். உரையாடலைக் காட்டிலும், உடல் மொழியின் மூலம் அவள் ஆழமாக அமர்ந்திருக்கும் உணர்ச்சிகளை அவள் தெளிவாகவும் திறமையாகவும் வெளிப்படுத்துகிறாள் என்பது பக்லி இங்கே எவ்வளவு குறிப்பிடத்தக்கவராக இருக்கிறார் – வேதனை, பேய், நேரம் மற்றும் இடத்தைத் தன் குழந்தையின் பேய்க்காக அடைவது.
இவை அனைத்தும் மிகவும் இருண்டதாகத் தோன்றலாம், உண்மையில், “ஹேம்நெட்”, மேக்ஸ் ரிக்டரின் மென்மையான, பட்டன் அழுத்தும் மதிப்பெண்ணுடன், பார்வையாளரின் அதிகபட்சக் கண்ணீரைச் சிந்தும்படி சில சமயங்களில் அளவீடு செய்யப்பட்டதாக உணர்கிறது. ஆனால் இந்த சோகத்திற்கு அடியில் நம்பிக்கையின் ஒரு கூறு அல்லது குறைந்தபட்சம் மகிழ்ச்சி உள்ளது; இருப்பின் இயல்பையே சுற்றி சுழலும் நம்பிக்கை. நம்மை நேசிப்பவர்கள் மீது ஒரு அடையாளத்தை ஏற்படுத்த இந்த பூமியில் நமக்கு சிறிது நேரம் மட்டுமே உள்ளது – பின்னர் நாம் போய்விட்டோம்.
மீதி மௌனம்.
/திரைப்பட மதிப்பீடு: 10க்கு 8
“Hamnet” நவம்பர் 26, 2025 அன்று தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திரையரங்குகளில் திறக்கப்பட்டு டிசம்பர் 12 அன்று பரவலாகத் திறக்கப்படும்.
Source link



