‘கடவுளுடன் போருக்குச் செல்வது வேடிக்கையானது’: வில் ஷார்ப் மற்றும் பால் பெட்டானி அமேடியஸ் மீது வியர்வை, தியாகம் தொலைக்காட்சி

“ஏ 1984 ஆம் ஆண்டு புகழ்பெற்ற திரைப்படமாக மாறிய பீட்டர் ஷாஃபர் நாடகமான அமேடியஸை நடிகர் பால் பெட்டானி விவரிக்கிறார். இவை இரண்டும் ஆஸ்திரிய நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ சாலியேரிக்கும் இடையிலான போட்டியை சித்தரிக்கின்றன. வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்ஒரு முன்னாள் குழந்தை நிகழ்வு, அதன் உயர்ந்த திறமை, சாலியேரியை சாதாரணமானவர் என்று அம்பலப்படுத்துகிறது மற்றும் அவரது வழிகளில் சிக்கிக்கொண்டது. ஒரு இசையமைப்பாளரின் பரிசு தெய்வீகமானது என்று நம்பும் சாலியேரி, இந்த எழுச்சியால் மிகவும் அவமானப்பட்டு, கடவுளைத் துறந்து மொஸார்ட்டை அழிக்கத் தொடங்கினார்.

இப்போது அமேடியஸ் டிவிக்காக ரீமேக் செய்யப்பட்டுள்ளார், இதில் வில் ஷார்ப் தலைப்பு பாத்திரத்திலும், பெட்டானி சாலியேரியாகவும் நடித்துள்ளனர். மொஸார்ட் வியன்னாவிற்கு ஒரு இரைச்சலான வண்டியில் வந்து, உடனடியாக தெருவில் தூக்கி எறிவதில் தொடங்கும் தொடர், எழுதியவர் ஜோ பார்டன்பிளாக் டவ்ஸ் மற்றும் கிரி/ஹாஜி எழுத்தாளர் வகை டிவியில் இடதுபுற அணுகுமுறைக்கு பெயர் பெற்றவர். அப்படியானால், அமேடியஸ் கிளாசிக் கால நாடகத்துடன் சுதந்திரம் பெறுகிறார், அதை நவீன கால உரையாடலுடன் புகுத்துகிறார் மற்றும் புகழ்பெற்ற அராஜகத்தை வளர்த்தார் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. மொஸார்ட்டுக்கும் ஒரு இளம் சோப்ரானோவுக்கும் இடையிலான ஆரம்பகால உடலுறவுக் காட்சியின் விவரங்களை நான் வெளியிடவில்லை என்றாலும், நீங்கள் ஒரு மாக்கரோனை மீண்டும் அதே வழியில் பார்க்க மாட்டீர்கள் என்று உறுதியாகச் சொல்லலாம்.

ஷார்ப் மற்றும் பெட்டானி இருவரும் வீடியோ கால் மூலம் பேசுகிறார்கள். நியூயார்க்கில் உள்ள அவரது சமையலறையில் இருந்து – மற்றும் மார்பில் “அமெச்சூர்” என்ற வார்த்தையுடன் டி-ஷர்ட்டை அணிந்துள்ளார் – பெட்டானி, 54, சிரிப்பின் சத்தத்திற்குக் கொடுக்கப்பட்டார், அதே சமயம் 39 வயதான ஷார்ப், வடக்கு லண்டனில் உள்ள வீட்டில், அமைதியாகவும் அதிக சிந்தனையுடனும் இருக்கிறார். அமேடியஸின் படப்பிடிப்பு புடாபெஸ்டில் நடந்தது, ஷார்ப் “நிறைய அழகான கலை அரங்குகள் மற்றும் வலுவான ஓபரா காட்சிகளைக் கொண்டுள்ளது, அதாவது உட்புற காட்சிகளையும் அங்கே செய்ய முடியும்” என்று ஷார்ப் குறிப்பிடுகிறார். அவர்கள் கோடையின் உச்சத்தில் விக் மற்றும் முழு கால உடையில் படமெடுத்தது குறைவான நல்லது. “மொஸார்ட் முழு நேரமும் வியர்வையில் மூழ்கியிருப்பது எப்படி ஒரு பாத்திரத் தேர்வாக இருந்தது என்பதைப் பற்றி நிறைய நகைச்சுவைகள் இருந்தன,” என்று அவர் கூறுகிறார். “ஆனால் வேறு வழியில்லை, மொஸார்ட் உடல்நிலை சரியில்லாமல் போகும் முன் காட்சிகளில் கூட. யாரோ வந்து என்னை காயவைப்பார்கள், சுமார் ஆறரை வினாடிகளில் நான் மீண்டும் நனைந்துவிடுவேன்.”

வெப்பம் போதுமானதாக இல்லை என்றால், பெட்டானி தனது முகத்தில் பல தசாப்தங்களாக மேக்கப் நாற்காலியில் ஐந்தரை மணி நேரம் செலவழிக்க வேண்டியிருந்தது. படத்தைப் போலவே, ஒரு புகலிடத்திற்கு உறுதியளிக்கப்பட்ட வயதான சாலியேரி, தனது பழைய வாழ்க்கையைப் பற்றி வருத்தத்துடன் திரும்பிப் பார்க்கும்போது கதை வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. திரைப்படத்தில் சாலியரி ஒரு பாதிரியாரிடம் வாக்குமூலம் அளிக்கிறார், தொலைக்காட்சித் தொடர் மொஸார்ட்டின் விதவையான கான்ஸ்டான்ஸிடம் (கேப்ரியல் க்ரீவி) அவரது தைரியத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. “அவரது முகம் மற்றும் கழுத்தில் நீங்கள் பார்க்கும் அனைத்து முடிகளும் உண்மையான மனித முடிகள் [applied] தனித்தனியாக, அதனால் அதில் வசதியாக எதுவும் இல்லை,” என்று பெட்டானி நினைவு கூர்ந்தார். [how to play] பழைய சாலியேரி – அல்லது பழைய ஹேரி சாலி, நான் அவரை அழைக்கிறேன். ஆனால் நான் கண்ணாடி முன் இந்த பொருட்களை எல்லாம் என் முகத்தில் ஒட்டிக்கொண்டேன், நான் பேச ஆரம்பித்தபோது, ​​நான் உணர்ந்தேன்: கடவுளே, இது என் தலையில் இருந்ததற்கு முற்றிலும் மாறுபட்டது. என்னால் அந்தக் கதாபாத்திரத்தை இன்னும் அதிகமாகத் தள்ள முடியும்.

நடிகர்களைப் பொறுத்தவரை, அமேடியஸை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான வேண்டுகோளின் பெரும்பகுதி கதையைச் சொல்ல ஐந்து அத்தியாயங்களைக் கொண்டிருக்கும் சுதந்திரத்தில் இருந்தது. “இது வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களில் இருந்து அதை ஆராய இடமும் அலைவரிசையும் எங்களுக்கு அனுமதித்தது என்று நான் நினைக்கிறேன்,” என்கிறார் ஷார்ப். “நாங்கள் இன்னும் சாலியேரியின் வெறித்தனமான பொறாமையுடன் கதையை இயக்குகிறோம், ஆனால் அவர்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கான்ஸ்டான்ஸின் பார்வையையும் நீங்கள் பெறுவீர்கள்.” 2000 களின் முற்பகுதியில் கேங்க்ஸ்டர் நம்பர் 1 மற்றும் இடைக்கால நகைச்சுவையான எ நைட்ஸ் டேல் ஆகியவற்றில் தனது பெயரைப் பெற்ற பெட்டானி, ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் மார்வெல்ஸ் மூலம் பெரிய பட்ஜெட் டிவியில் நுழைந்தார். வாண்டாவிஷன். ஒரு தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியின் வெறித்தனமான அட்டவணையை அவர் இன்னும் காண்கிறேன் என்று கூறுகிறார்.

ஷார்ப், ஒரு எழுத்தாளர் மற்றும் இயக்குனராகவும் இருக்கிறார் – ஒரு தசாப்தத்திற்கு முன்பு, அவர் சேனல் 4 இல் இயக்கி, இணைந்து எழுதியுள்ளார் மற்றும் நடித்தார். மலர்கள்ஒரு மனச்சோர்வடைந்த குழந்தைகளுக்கான எழுத்தாளரைப் பற்றி – மதிப்புமிக்க டிவியின் சகாப்தத்தில் புகழ் பெற்றுள்ளார், தி ஒயிட் லோட்டஸின் இரண்டாவது தொடரில் பணக்கார தொழில்நுட்ப தொழிலதிபராக அவர் நடித்ததற்காக எம்மி பரிந்துரையைப் பெற்றார். அவரைப் பொறுத்தவரை, படப்பிடிப்பின் வேகம் “அட்ரினலின் அதிகரிக்கிறது, நீங்கள் தொடர்ந்து நகர விரும்புகிறீர்கள். நீங்கள் உள்ளுணர்வாக இருக்க வேண்டிய இடத்தில் இருப்பது மிகவும் உதவியாக இருக்கும்.”

திட்டத்தைத் தொடங்குவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, இரு நடிகர்களும் அமேடியஸ் திரைப்படத்தை நன்கு அறிந்திருந்தனர். பெட்டானி அதை “கடைசி பெரியது” என்று அழைக்கிறார் மிலோஸ் ஃபார்மன் திரைப்படம். திரும்பிச் சென்று மற்ற நிகழ்ச்சிகளைப் பார்ப்பதில் எனக்கு எந்தப் பிரச்சினையும் இல்லை [as research]ஆனால் எனக்கு இது தேவையில்லை. நான் எத்தனையோ முறை பார்த்திருக்கிறேன். என்றால் [ours] ஒரு படமாக இருந்தது, நான் சென்றிருக்கலாம்: ‘சரி என்ன பயன்? ஏற்கனவே செய்து விட்டது.’ ஆனால் அது டிவிக்காக இருந்ததால், வித்தியாசமாக உணர்ந்தேன். 1985 ஆம் ஆண்டில் சிறந்த படத்திற்கான ஆஸ்கார் விருதை வென்ற ஃபார்மேன் திரைப்படம், சிறந்த நடிகருக்கான ஆஸ்கார் விருதை எஃப் முர்ரே ஆபிரகாமைப் பெற்றது. அது அவரை ஒரு கடினமான செயலாக மாற்றியதா? பெட்டானி தலையை ஆட்டுகிறார். “இந்த விஷயங்களைப் பற்றி நான் மிகவும் நடைமுறையில் இருக்கிறேன். பல பெரிய குக்கிராமங்கள் உள்ளன, எனவே ஏன் ஒரு புதிய சாலியேரி இல்லை? மேலும் அவர் மிகவும் பொருத்தமானவர் என்று நான் நினைக்கிறேன். நாம் அனைவரும் சில மோசமான, கொடூரமான, மோசமான உள்ளுணர்வுகளைக் கொண்டிருந்தோம், பின்னர் அவற்றைச் செயல்படுத்த மாட்டோம். எல்லாவற்றையும் விட்டுவிட்டு கடவுளுடன் போருக்குச் செல்லும் வாய்ப்பைப் பெறுவது மிகவும் வேடிக்கையாக உள்ளது.

மொஸார்ட்டை விளையாடுவதற்கான ஷார்ப்பின் அணுகுமுறை, அவரை ஒரு கலாச்சார ஜாம்பவான் என்றும் மேலும் “அந்த நாளைக் கடக்க முயற்சிக்கும்” ஒரு மனிதராகவும் அவரைப் பற்றி அதிகம் சிந்திக்கவில்லை. அப்படியிருந்தும், “நான் புதிதாக வருகிறேன். நான் புதிதாக வருகிறேன். ஆனால், இதை உருவாக்கி, நான் அதைப் புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன். மேலும் இது அசாதாரணமானது. சில விளையாட்டுத்தனமாகவும், ஒளியாகவும், குறும்புத்தனமாகவும் அழகாகவும் இருக்கும். பின்னர் மற்ற இடங்களில், அது மிகவும் இருட்டாகவும், பிரமாண்டமாகவும் இருக்கிறது” என்று அவர் கூறுகிறார். மொஸார்ட்டின் இசையில் உள்ள அந்த “முரண்பாடான கூறுகள்” ஒரு மதிப்புமிக்க ஆதாரமாக மாறியது, அவற்றை உருவாக்கியவரின் ஆன்மாவைப் பற்றிய நுண்ணறிவை வழங்குகிறது.

இசையில் பிடியைப் பெற, இசையமைப்பாளராகவும், முதுகலை படிக்கும் ஒரு மகனைப் பெற்றதன் நன்மை பெட்டானிக்கு இருந்தது, மேலும் “ஓபராக்கள் உண்மையில் இசையமைப்பாளர்களின் பணத்தைச் சுழற்றுபவர்கள். அவர்கள் சிம்பொனிகளை தங்கள் தீவிர வேலையாக நினைத்தார்கள், ஓபராக்கள் ஏழு அங்குலங்களைப் போலவே இருந்தன. [singles].” பெட்டானியின் மகனும் ஒரு இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் மற்ற அம்சங்களைப் பற்றி பேசுவதில் விலைமதிப்பற்றவர். மொஸார்ட் அவரது தலையில் ஒரு நிலையான இசை ஒலிப்பதிவு இருப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறார், இது சாலியேரி மிகவும் விரும்புகிறது. “எனவே நான் என் மகனைக் கேட்டேன்: அதில் உண்மை என்ன? இசையமைப்பாளர்களின் தலையில் உண்மையில் இசை இருக்கிறதா? பெட்டானி கூறுகிறார். “அவர் உண்மையில் செய்கிறார் என்று கூறினார். சில சமயங்களில் அவருக்கு போட்டியாக இரண்டு மெல்லிசைகள் இருக்கும், அவர் ஒன்றை எழுத வேண்டும், இல்லையெனில் அவரது மனம் முழு குழப்பமாக இருக்கும்.

அமேடியஸ் முதன்மையாக மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரியின் உறவைப் பற்றியது, இது இறுதி வியத்தகு இரு கைகளாக ஆக்குகிறது. இசையை விரும்பும் பேரரசர் ஜோசப் II (ரோரி கின்னியர்) நீதிமன்றத்தில் மொஸார்ட்டின் முதல் முறையான தோற்றம் ஒரு பியானோ போரில், அவர் ஸாலியேரியின் இசையை ஸ்டாண்டில் இருந்து கிழித்தெறிந்தார்: “ஓ ஐயோ. இதை யார் எழுதியது?” பகைமை மற்றும் பொறாமையால் இயக்கப்படும் உறவின் உருவப்படத்திற்கு என்ன வகையான தயாரிப்பு செல்கிறது என்று கேட்டால், இரு நடிகர்களின் பதில்களும் குறைகின்றன: அதிகம் இல்லை. “அதை எப்படி விளையாடுவது என்பது பற்றி நாங்கள் முன்கூட்டியே சதி செய்வது போல் இல்லை” என்று ஷார்ப் கூறுகிறார். “நாங்கள் இதற்கு முன்பு சந்தித்ததில்லை, எனவே காட்சிகளுக்குள் ஒருவரையொருவர் உணர்ந்தோம், இது ஒரு கூடுதல் ஃபிரிஸனைக் கொண்டு வந்தது. ஆனால் டைனமிக் பற்றி அதிகம் பேசத் தேவையில்லை என்று உணர்ந்தேன். சாலியேரி மொஸார்ட்டை வடிவமைக்கிறார். [downfall] மொஸார்ட் பெரும்பாலும் மறதியாக இருந்தாலும், நாங்கள் எங்கள் சொந்த நிகழ்ச்சி நிரல்களை எடுத்துச் செல்கிறோம்.

சாலியேரியின் சூழ்ச்சிகளை மொஸார்ட் கவனிக்காமல் இருக்கலாம், ஆனால் சாலியேரி ஒருபோதும் மொஸார்ட்டைப் பற்றி யோசிப்பதையும் சதி செய்வதையும் நிறுத்துவதில்லை. “காகிதத்தில்,” பெட்டானி கூறுகிறார், “நான் இல்லாமல் நிறைய காட்சிகளை வில் செய்வார், ஆனால் நான் இருக்கும் ஒவ்வொரு காட்சியும் ஒரு விதத்தில் மொஸார்ட்டைக் கொண்டுள்ளது. அவனுடைய பேய் அங்கே இருக்கிறது.”

“உண்மை என்னவென்றால், மொஸார்ட்டிடம் உள்ள ஒன்றை சாலியேரி விரும்புகிறார், ஆனால் மொஸார்ட் அதை விரும்பவில்லை. அது என்னவென்று அறிந்தால் சாலியேரி உண்மையில் அதை விரும்புவாரா? ஷாஃபர் நாடகத்திலும் அமேடியஸ் திரைப்படத்திலும், மொஸார்ட் இந்த முழுமையான மேதையாகக் காட்டப்படுகிறார். நாளுக்கு நாள், அமேடியஸின் கண்ணோட்டத்தில், அந்த பொறுப்பை வைத்திருப்பது மிகவும் வேதனையாக இருக்கிறது.

மொஸார்ட்டின் அவிழ்ப்பு அவரது குடிப்பழக்கம் மற்றும் பிலாண்டரிங் ஆகியவற்றால் உதவவில்லை, இருப்பினும் சாலியேரி அவரை விளிம்பிற்கு மேல் தள்ளுகிறார். இளம் வொல்ப்காங் தீவிரமாக முயன்ற மொஸார்ட்டின் தாங்கும் தந்தையின் மரணத்தைத் தொடர்ந்து, சாலியேரி முகமூடி அணிந்த நபராக ஆடை அணியத் தொடங்குகிறார், அவரை மொஸார்ட் தனது தந்தையின் ஆவி என்று நம்புகிறார். ஷார்ப்பின் நடிப்பு, குறிப்பாக மொஸார்ட்டின் இறுதி வாரங்களில் அவர் விரக்தியுடன் ஒரு கோரிக்கையை எழுத முயற்சிக்கும்போது, ​​அவரது சொந்த இருமுனை நோயறிதலால் தெரிவிக்கப்பட்டதா என்று நான் ஆச்சரியப்படுகிறேன், அதை அவர் பூக்களாகப் பின்னினார். “அது சாய்வாகச் செய்ய வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் நான் அதை மிகையான கல்விமுறையில் அணுக விரும்பவில்லை. பைத்தியம் பிடிப்பது எளிதான ஒன்று அல்ல, ஏனென்றால் அது ஒரு சுருக்கமான விஷயம். அதனால் நான் அதை காட்சிக்கு காட்சியாக அணுக விரும்பினேன்: அவர் எதை அடைய முயற்சிக்கிறார்? அவர் எங்கு செல்ல முயற்சிக்கிறார்?”

ஃபார்மனின் திரைப்படத்தில், மொஸார்ட்டின் மறைந்திருக்கும் உறுதியற்ற தன்மை பாதரச இயல்பு மற்றும் வேண்டுமென்றே தாங்க முடியாத வெறித்தனமான சிரிப்பால் சமிக்ஞை செய்யப்படுகிறது. ஆனால் பார்டனின் நாடகத்திற்காக, ஷார்ப் கூறுகிறார், “இன்னும் ஒரு சிறிய-முக்கிய அணுகுமுறைக்கு இடமிருக்கலாம் என்று நான் உணர்ந்தேன். நிச்சயமாக, சாலியேரி அல்லது கான்ஸ்டன்ஸே அவரை அனுபவிக்கும் போது அவர் தாங்கமுடியாது. ஆனால் நான் என் கைகளைத் தேய்த்துக்கொண்டு ஒரு காட்சிக்குள் செல்லவில்லை: இந்த நேரத்தில் நான் எப்படி அடக்க முடியாதவனாக இருக்கப் போகிறேன்?”

சாலியேரி ஒரே நேரத்தில் மொஸார்ட்டின் மிகப்பெரிய எதிரி மற்றும் அவரது நம்பர் 1 ரசிகர் என்பது அமேடியஸின் மைய முரண்பாடான ஒன்றாகும். ஒரு நடிகரின் பரிசு கடவுள் கொடுத்தது என்று பெட்டானி நம்பாமல் இருக்கலாம், ஆனால் சாலியரியின் தொழில்முறை பொறாமையை அவரால் புரிந்து கொள்ள முடியுமா? அவர் எப்போதாவது தனது நடிப்பு போட்டியாளர்களில் ஒருவரை வீழ்த்த வேண்டும் என்று கனவு கண்டாரா?

“சரி, கோர் விடல் கூறியது போல்: ‘ஒரு நண்பரின் வெற்றியைப் பற்றி நான் கேட்கும் ஒவ்வொரு முறையும், நான் கொஞ்சம் இறந்து போகிறேன்,” என்று அவர் சிரிக்கிறார். “பெரும்பாலும், நீங்கள் நடிகர்களுடன் பணிபுரியும் போது, ​​​​அது ஒரு விளையாட்டு நிகழ்வாக உணர்கிறது, யாரோ உங்களை நடிக்க முயற்சித்து தோற்கடிக்கப் போகிறார்கள், அதேசமயம் நான் ஒரு குழு விளையாட்டைப் போல வர விரும்புகிறேன்.

அமேடியஸ் ஒளிபரப்பப்படும் ஸ்கை அட்லாண்டிக் மற்றும் என்டிசம்பர் 21 முதல்.