நீண்ட திரைப்படங்களுக்கு உங்கள் கவனத்தை எவ்வாறு அதிகரிப்பது

ஒரு கட்டுரையில் அட்லாண்டிக்எழுத்தாளர் ரோஸ் ஹொரோவிச் அமெரிக்காவைச் சுற்றியுள்ள பல திரைப்பட ஆசிரியர்கள் மற்றும் திரைப்பட ஆய்வுப் பேராசிரியர்களுடன் பேசினார், மேலும் ஒரு துன்பகரமான போக்கைக் கண்டுபிடித்தார். திரைப்பட மாணவர்கள் – சினிமாவின் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருளைக் கற்றுக்கொள்வதற்கு பணம் செலுத்திய குழந்தைகள் – இனி திரைப்படங்களைப் பார்ப்பதில் கவனம் செலுத்துவதில்லை. இது “பென்-ஹர்” போன்ற கூடுதல் நீளமான கூச்சல்கள் மட்டுமல்ல. இயக்குனர் பிரான்சிஸ் ஃபோர்டு கொப்போலாவின் 1974 ஆம் ஆண்டு கிளாசிக் “தி கான்வெர்சேஷன்” மூலம் தனது வகுப்பை உட்கார வைக்க முடியவில்லை என்று ஒரு பேராசிரியர் தெரிவித்தார். சில ஆசிரியர்கள் குறிப்பிட்டது போல், வகுப்பறையில் செல்போன்கள் தடை செய்யப்பட்டிருந்தாலும், பெரும்பாலான மாணவர்கள் தங்கள் இரண்டாம் நிலைத் திரைகளை முழுவதுமாகச் சரிபார்த்துக் கொள்வார்கள்.

ஊடக நிலப்பரப்பு வியத்தகு முறையில் மாறி வருகிறது, மேலும் மாணவர்கள் திரைப்படங்களில் ஈடுபடும் விதம் மாற்றப்பட்டுள்ளது. பல திரைப்பட மாணவர்கள் நேரில் திரையிடும் யோசனையை முற்றிலுமாகத் தவிர்க்கத் தொடங்குவதாக அட்லாண்டிக் சுட்டிக்காட்டியது, கேம்பஸ் ஸ்ட்ரீமிங் சேவை மூலம் தங்களுடைய தங்கும் அறைகளில் தனியாக திரைப்படங்களைப் பார்க்க விரும்புகிறது. அப்போதும் கூட, பேராசிரியர்கள் தங்கள் மாணவர்களின் பார்க்கும் பழக்கத்தை கண்காணிக்க முடிந்தது, மேலும் பல குழந்தைகள் தங்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட படங்களைப் பார்த்து முடிக்கவில்லை என்பதைக் கண்டறிந்தனர். ஒரு மாணவர் இரட்டை வேகத்தில் திரைப்படம் பார்ப்பதை ஒப்புக்கொண்டார்.

நிச்சயமாக, பல வாசகர்கள் இதை தொடர்புபடுத்த முடியும். டிக்டோக், யூடியூப் ஷார்ட்ஸ் மற்றும் பிறவற்றைத் தொடர்ந்து ஆன்லைனில் விரைவு-பைட் மீடியாவுடன் எங்களின் தொடர்ச்சியான ஈடுபாட்டிற்கு நன்றி குய்பியின் சோகமான மறைவு – எங்கள் கவனத்தை வறுத்துவிட்டது. ஒரு நீண்ட, பழைய திரைப்படத்திற்கு கவனம் செலுத்துவதில் நமது தனிப்பட்ட இயலாமையை நாம் தனிப்பட்ட முறையில் புலம்பினாலும், இது திரைப்பட மாணவர்களுக்குப் பயன்படுத்தும்போது குறிப்பாக கவலையளிக்கிறது. “தி கான்வெர்சேஷன்” போன்ற 113 நிமிட திரைப்படத்தில் கூட உட்கார முடியாத ஒரு வகுப்பினர், சினிமாக் கலையைப் படித்து முன்னேறுவதில் ஆர்வம் காட்டுகின்றனர்.

நம் கவனத்தை நீட்டித்து, மீண்டும் நீண்ட திரைப்படங்களைப் பார்க்க கற்றுக்கொடுப்பது எப்படி? ஸ்லோ சினிமாதான் முக்கியம்.

அட்லாண்டிக் கட்டுரை இரண்டு வெவ்வேறு வழிகளில் முடிவடைகிறது, பேராசிரியர்கள் தங்கள் மாணவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்கள். ஒரு பேராசிரியர், மாறிவரும் ஊடக நுகர்வுப் பழக்கங்களோடு உருண்டு புரண்டு, தனது மாணவர்களுக்கு பஞ்ச், கண்ணைக் கவரும் குறும்படங்களை எப்படி எடுப்பது என்று கற்றுக்கொடுக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, 2020களில் பல பதின்ம வயதினர் தங்களின் பெரும்பாலான படமாக்கப்பட்ட பொழுதுபோக்குகளில் ஈடுபடும் விதம் இதுதான்.

அந்த அணுகுமுறை காலத்துடன் பரிணாம வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறந்த வழியாக இருக்கலாம், ஆனால் இது ஒருவரின் கவனத்தை நீட்டிப்பதற்கான வழி அல்ல.

பாரம்பரிய ஹாலிவுட் மூன்று-செயல் கட்டமைப்பில் ஆர்வமுள்ள ஒரு இளைய மாணவர் முயற்சி செய்வது ஒரு அழிவுகரமான முயற்சியாக இருக்கலாம். நிறைய சம்பவங்கள் மற்றும் 90 முதல் 120 நிமிடங்களுக்கு மேல் இயற்கையாக வெளிவரும் கதையுடன் கூடிய வேடிக்கையான, இலகுவான, ஆக்‌ஷன் நிரம்பிய திரைப்படத்தின் மூலம் ஒரு மாணவர் அதிக விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்துவார் என்று பழைய திரைப்பட பார்வையாளர்கள் நம்மில் பலர் கருதலாம். ஆனால், விரைவான மனநிறைவைத் தரும் கதைகளில் பழகிய ஒரு குழந்தைக்கு, 1970களில் எழுதப்பட்ட பாரம்பரிய திரைக்கதை க்ளைமாக்ஸ்களுக்காகக் காத்திருப்பது ஒரு வேலையாக உணரலாம். ஒரு திரைப்படத்தின் மூன்றாவது செயலின் தொடக்கத்தில் ஒரு திரைப்படத்தின் கதாநாயகன் கதர்சிஸ் ஏற்படுவதற்கு ஏன் காத்திருக்க வேண்டும்?

இருப்பினும், மற்ற பேராசிரியர்கள் – அதாவது ஜான்ஸ் ஹாப்கின்ஸ் பல்கலைக்கழகத்தில் கைல் ஸ்டைன் மற்றும் வட கரோலினா பல்கலைக்கழகத்தின் திரைப்பட ஆய்வுகளின் இயக்குனர் ரிக் வார்னர் – குறியீட்டை சிதைத்ததாகத் தெரிகிறது, இது எனது தனிப்பட்ட தீர்வாகவும் இருந்திருக்கும். அவர்களின் மாணவர்களின் கவனத்தை விரிவுபடுத்துவதற்கான அவர்களின் முறை மெதுவான சினிமா கலையை ஆழமாக ஆராய்கிறது.

“மெதுவாக இயங்கும் திரைப்படங்கள்” மட்டுமல்ல, ஸ்லோ சினிமா எனப்படும் படங்களின் துணை வகை. ஸ்லோ சினிமா திரைப்படங்கள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு நீளமானவை மற்றும் பாரம்பரிய சினிமா கதைகளை கடைபிடிக்காது.

சில சினிமாக்காரர்கள் ஸ்லோ சினிமா வடிவமைப்பின் மேஸ்ட்ரோக்களை நன்கு அறிந்திருக்கலாம். சாய் மிங்-லியாங் (“குட்பை, டிராகன் இன்”), பேலா டார் (“வெர்க்மீஸ்டர் ஹார்மனிஸ்”), மற்றும் ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கி (“ஸ்டாக்கர்”) ஆகியோர் மெதுவான வேகத்தில் செயல்படும் சில நன்கு அறியப்பட்ட பெயர்களாக இருக்கலாம். பின்னர் உள்ளன ஃபிலிப்பைன்ஸ் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் லாவ் டியாஸ் தயாரித்த மிகப்பெரிய நீண்ட திரைப்படங்கள்.

ஸ்லோ சினிமாவின் செயல்பாடுகளில் ஒன்று, பெயர் குறிப்பிடுவது போல, உங்களை மெதுவாக்குவது. அவை உங்களை உற்றுப் பார்க்கவும், சுவாசிக்கவும், தியானத்தை நெருங்கும் மனநிலையில் நுழையவும் கட்டாயப்படுத்துகின்றன. Diaz அல்லது Tsai தங்கள் கேமராக்களைப் பூட்டிவிட்டு, இயற்கைக் காட்சியையோ அல்லது ஒரு அறையையோ ஒரு நேரத்தில் நிமிடங்களுக்குப் பார்த்து, அந்த இடத்தில் இமைக்காமல் வாழலாம்.

இன்னும், ஸ்லோ சினிமா ரிவ்டிங். கண்ணைக் கவரும் மற்றும் பார்வையாளரை ஈடுபாட்டுடன் வைத்திருக்கும் சம்பவத்தின் முழுமையான குறைபாடு உள்ளது. நாங்கள் சட்டகத்தை ஸ்கேன் செய்து, குறிப்பிடத்தக்க விவரங்களைத் தேடுகிறோம், ஆனால் நாங்கள் எதைத் தேடுகிறோம் என்பது எங்களுக்குத் தெரியவில்லை. டயஸ் இதில் குறிப்பாக திறமையானவர், ஏனெனில் அவரது இயற்கைக் காட்சிகள் இறுதியில் அண்டர்பிரஷிலிருந்து வெளிப்படும் மனித கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. Tarr இதேபோல் தனது கேமராக்களை நகர்த்தவும், நீண்ட பாதைகளில் அலைந்து திரிந்து எழுத்துக்களில் கவனம் செலுத்தவும் அனுமதிக்கிறது (அல்லது இல்லை).

ஆனால் நம் கண்ணுக்கு எதுவும் பிடிக்கிறதோ இல்லையோ, ஸ்கேன் செய்யவும், பார்க்கவும், இறுதியில் கவனிக்கவும் கற்றுக்கொடுக்கிறோம். ஸ்லோ சினிமா, திரைப்படங்கள் நமக்குத் தேவையான நேரத்தில் தகவல்களைத் தரும் என்பதையும், பார்வையாளர்களாகிய நம் வேலை, காத்திருப்பதுதான் என்பதையும் கற்றுக்கொடுக்கிறது. மற்றும் நிகழ்வுகள் வெளிவரக் காத்திருக்கும் ஒரு அமைதியான சினிமா இடத்தில் நீண்ட காலம் வாழ்வது உண்மையில் சிரமமற்றது. தவிர, “ஒன்றும்” நடக்கவில்லை என்றால், “சதி” அவ்வளவு முக்கியமில்லை என்பதை நாங்கள் அறிந்து கொண்டோம். அது ஒரு திரைப்படத்துடன் வாழ்வது எங்களை உண்மையிலேயே வளப்படுத்தியது.

மேலும் இது நாம் அனைவரும் கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய பாடம்.