ன்னேனா கலுவின் பொதிந்த, உணர்வுபூர்வமான கலை அவளை ஒரு தகுதியான டர்னர் பரிசு வெற்றியாளராக்குகிறது | டர்னர் பரிசு

ன்னேனா கலுவின் வடிவங்கள் கிட்டத்தட்ட அன்னியமான அறிய முடியாத இருப்புடன் உங்களை நோக்கி வருகின்றன. அவை வீங்கி, பிளவுபட்டு, பெருகும். கர்ஜனை, கொட்டுதல், கசக்கும் விவரங்கள் அனைத்திலும் பார்வையாளர் சிக்கிக் கொள்கிறார், மேலும் உங்கள் சொந்த எல்லைகள், உடலின் ஆரம்பம் மற்றும் அதன் முடிவுகளைப் பற்றி நீங்கள் ஆச்சரியப்படத் தொடங்குகிறீர்கள். பழைய VHS டேப்பின் காலுவின் முடிவில்லாத பாவச் சுவடுகளை நீங்கள் நெருங்க நெருங்க, அவற்றின் ஃபிலிக்ரீ பிளாஸ்டிக் வலைப்பின்னல்கள், அவற்றின் பிணைப்பு, சில சமயங்களில் கேபிளால் இணைக்கப்பட்ட தையல்கள், அவற்றின் வடிவங்கள் எங்கு நிறுத்தப்படுகின்றன மற்றும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள இடம் தொடங்கும் என்பதை அறிவது கடினமாகும். அவர்களின் கட்டுப்பாடு ஆபத்தானது. உயிரும் ஆற்றலும் நிறைந்ததால், அவை வெடித்துச் சிதறக்கூடும் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்.

கலுவின் கலை மிகவும் பொதிந்துள்ளது, மிகவும் உணர்ச்சிகரமானது, அவளது நிலையான, உடல் ஈடுபாட்டின் தடயங்கள், அதை உருவாக்கிய உடலுக்கும் அவள் உருவாக்கும் உடல்களுக்கும் இடையிலான இவ்வளவு பேச்சுவார்த்தை, உருவாக்கும் செயல்பாடு மற்றும் பொருள் ஆகியவற்றை வேறுபடுத்துவது கடினம். ஜியாகோமெட்டி தனது அறையில் பிளாஸ்டர் தூசியால் நிரப்பப்பட்ட புள்ளிவிவரங்களில் இதுவும் உண்மை. ஆனால் கலுவின் கலையை நாம் நுட்பம் என்று அழைக்கக்கூடிய எதையும் குறைக்க முடியாது, மற்ற கலைஞர்களுடன் ஒப்பிடுவது பெரிய உதவியாக இருக்காது.

நான் எழுதியது போல் இந்த ஆண்டு டர்னர் பரிசு கண்காட்சியை நான் மதிப்பாய்வு செய்தபோதுநாம் தெரிந்து கொள்ளக்கூடிய ஒரு அடிவானம் உள்ளது: கலுவின் வேலை தனக்குத்தானே பேச வேண்டும். கலு மன இறுக்கம் கொண்டவர், கற்றல் குறைபாடுகள் மற்றும் வரையறுக்கப்பட்ட வாய்மொழி தொடர்பு கொண்டவர் என்ற உண்மைகள் எங்களிடம் உள்ளன. எல்லா கலைகளும் ஒரு குரலைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக ஏதாவது ஒரு வழியில் சிரமத்தை சமாளிப்பதுதான். அவளது பொருள்கள் மற்றும் விண்வெளி, தனக்கும் மற்றவர்களுக்கும் மற்றும் நம்மைக் கொண்டிருக்கும் எல்லைகளுக்கும் இடையே ஒரு நிலையான ஃப்ளக்ஸ் ஆகும். அவரது பணி உந்துதல் மற்றும் அவசரம் மற்றும் நோக்கத்தின் விளைவாகும். அவற்றின் சுழல், திரும்பத் திரும்ப வரும் மதிப்பெண்கள், மிகையாக வரையப்பட்ட அடுக்குகள், அவற்றின் சரிசெய்தல்கள் மற்றும் பலவிதமான தொடுதல்கள் ஆகியவற்றுடன், அவரது வரைபடங்கள் அனைத்தும் ஒட்டுமொத்தமாக உள்ளன.

புத்திசாலித்தனமான பணம் முகமது சாமியின் ஓவியங்களில் இருந்தது. பாக்தாத்தில் சதாம் உசேனின் அதிகாரப்பூர்வ உருவப்படங்களை வரைந்து தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய சாமி, பயங்கரமான நிகழ்வுகளின் பின்விளைவுகளை விவரிக்கிறார். அவரது ஓவியங்கள் பெரிதாகும் போது, ​​அவை மிகவும் சிக்கலானதாகத் தெரிகிறது. அவரது படங்கள் வழங்கப்படுவதை விட வலிமையானவை.

புகைப்படங்கள், பதாகைகள், இசை மற்றும் கருப்பு பொம்மைகளின் காட்சி உட்பட – ரெனே மேட்டிக்கின் நிறுவல் – ஒரு சிக்கலான சமூக உலகத்தைப் படம்பிடிக்கிறது, அபிலாஷை மற்றும் ஆசை, தனிப்பட்ட மற்றும் அரசியல் ஆகியவற்றைக் கலந்து, வழங்குவதற்குப் பதிலாகத் தூண்டுகிறது. இது எல்லாம் மிகவும் சிக்கலானது.

Zadie Xa வின் அதிகப்படியான ஆடை அணிந்த ஓவியங்கள், புனையப்பட்ட குண்டுகள், அச்சுறுத்தும் கோஷங்கள் மற்றும் டிங்க்லிங்ஸ், மேடை அலங்காரம் மற்றும் நாடக விளக்குகள் ஆகியவை ஆன்மீகத்தையும் இயற்கையுடன் இணக்கத்தையும் கவர்ந்தன. கலையை விட அதிக கலைநயம், ஒரு ஓவியம் அதன் கீழ் விளிம்பில் இருந்து தொங்கும் மணிகள் கூட இருந்தது.

ஆரம்பத்திலிருந்தே கலு ஜெயிக்க வேண்டும் என்று விரும்பினேன். டர்னர் நீதிபதிகள் அவரது “கவர்ச்சியான சிற்பம் மற்றும் வரைதல் ஆகியவற்றில் வெளிப்படையான சைகையின் உயிரோட்டமான மொழிபெயர்ப்பைப் பாராட்டினர். அவரது தனித்துவமான நடைமுறை மற்றும் அளவு, கலவை மற்றும் வண்ணத்தின் நுணுக்கத்தைக் குறிப்பிடுகின்றனர்.” அவர்கள் அதை மற்றவற்றைப் போலவே கலையாக மாற்றுகிறார்கள், அதன் அத்தியாவசிய கட்டாயத்தை இழக்கிறார்கள்.