1985 இன் 5 அதிரடித் திரைப்படங்கள் இன்று வெளியாகும் எதையும் விட சிறந்தவை

1985 ஆம் ஆண்டு ஏக்கம் நிறைந்த ஆண்டு. 1985 இன் மிகப்பெரிய வெற்றிகள் அனைத்தும் ஒரு வகையான அல்லது மற்றொரு வகையான த்ரோபேக் ஆகும், ஒவ்வொன்றும் அமெரிக்க விதிவிலக்கான மகிமைகளை வலியுறுத்துவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ராபர்ட் ஜெமெக்கிஸின் “பேக் டு தி ஃபியூச்சர்”, மார்ட்டி மெக்ஃபிளை (மைக்கேல் ஜே. ஃபாக்ஸ்) 1950 களில் அமெரிக்கா முற்றிலும் பழமைவாதமாக இருந்த காலப்பகுதியில் தூக்கி எறியப்பட்டதைக் கண்டார், மேலும் அவர் தனது வேர்களை எளிமையான, சதுரமான நேரத்தில் கண்டறிய முடியும். “Rambo: First Blood Part II” ராம்போ (சில்வெஸ்டர் ஸ்டலோன்) வியட்நாமிற்கு திரும்பியதைக் கண்டார், அங்கு அவர் இந்த முறை போரில் அடையாளமாக வெற்றி பெற முடியும். “ராக்கி IV” ராக்கியை (மீண்டும் ஸ்டாலோன்) ஒரு தசைப்பிடித்த அமெரிக்க குத்துச்சண்டை வீரரைப் பற்றிய ஒரு வெட்கக்கேடான ஜிங்கோஸ்டிக் திரைப்படத்தில், ஒரு பெரிய, ஆய்வகத்தில் பயிற்சி பெற்ற சூப்பர்-ரஷ்யனை எதிர்த்துப் போராடுவதற்காக தனது வீட்டில், இயற்கையாகவே வளர்ந்த வலிமையைப் பயன்படுத்தினார். இது எல்லாம் மிகவும் சங்கடமாக இருந்தது.
அது செயல்பாட்டிற்கு வரும்போது, அதிக ஆண்மை என்பது அன்றைய வார்த்தையாக இருந்தது. அதிரடி நட்சத்திரங்கள் பெரும்பாலும் ஸ்டீராய்டு மேம்படுத்தப்பட்ட (மற்றும் வியர்வை-பளபளக்கும்) தசைகளுடன் வீங்கிக்கொண்டிருந்தன, மேலும் அவர்கள் எப்போதும் நன்கு ஆயுதம் ஏந்தியவர்களாக இருந்தனர். ஒரு ஹீரோ திறமையுடன் கொலை செய்யும் திறனால் வரையறுக்கப்பட்டார், பெரும்பாலும் அவர்கள் சண்டையிட்ட வில்லன்களை விட அதிகமான மக்களைக் கொன்றார். கீழேயுள்ள படங்களில் ஒரே ஒரு படத்தில் மட்டுமே ஹீரோ அவர்களின் அற்பமான, திறமையான, அக்ரோபாட்டிக் திறன்களுக்காகப் பாராட்டப்பட்டார். 1985 ஆம் ஆண்டின் அதிரடித் திரைப்படங்கள், அவர்களின் ஹீரோக்கள் பிளிட்ஸ்கிரீக் முறை மூலம் வில்லன்களுக்கு ஒரு பாடத்தை நிரூபிப்பதை அடிக்கடி பார்த்தனர். 1985ல் ஒரு பெண்ணைக் கடத்தத் துணிந்தால், 1000 பேரைக் கொல்லும் தார்மீக உரிமை அவளுடைய அப்பாவுக்கு உண்டு. நீங்கள் ஒரு தெரு கும்பலை இயக்கினால், ஒரு முன்னாள் கட்டிடக் கலைஞர் உங்கள் முழு அடுக்குமாடி கட்டிடத்தையும் இயந்திர துப்பாக்கியால் சமன் செய்வார். 1985 திரையரங்குகளில் ஒரு ஆக்ரோஷமான காலம்.
1985 இன் ஆக்ஷன் படங்கள் சரியாக சினிமா கிளாசிக் அல்ல, ஆனால் அவை எவ்வளவு பாதுகாப்பற்ற முறையில் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை என்பது மகிழ்ச்சியளிக்கிறது. 1985 இன் ஆக்ஷன் சினிமா கத்தி ஆர்ப்பாட்டமாகவும், கிட்டத்தட்ட இயக்கமாகவும், பெரும்பாலும் ஊமையாகவும் இருந்தது. ஆனால் அது எப்போதும் வியக்கத்தக்க பொழுதுபோக்காக இருந்தது. பின்வரும் ஐந்து படங்கள் வகையின் சிறந்தவை.
கமாண்டோ
மார்க் எல். லெஸ்டரின் “கமாண்டோ” 1980 களின் மிகவும் திரிக்கப்பட்ட தார்மீக நெறிமுறைகளில் ஒன்று உள்ளது, அது ஏதோ சொல்கிறது. அர்னால்ட் ஸ்வார்ஸ்னேக்கர் தனது இளம் மகள் ஜென்னியுடன் (அலிசா மிலானோ) அமைதியான வாழ்க்கையை வாழ முயற்சிக்கும் முன்னாள் சிறப்புப் படையின் கர்னல் ஜான் மேட்ரிக்ஸ் (ஸ்னிக்கர்) என்ற கதாபாத்திரத்தில் நடிக்கிறார். ஜானின் முன்னாள் வாழ்க்கை, ஜெனரல் கிர்பியின் (ஜேம்ஸ் ஓல்சன்) வடிவில் மீண்டும் அவரை வேட்டையாடுகிறது, அவர் மிகவும் வன்முறையாக இருந்ததற்காக இராணுவத்தில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். கிர்பி தனது பழைய தோழர்கள் அனைவரையும் பழிவாங்குகிறார், மேலும் ஜானை அவரது வீட்டில் தாக்கி ஜென்னியை கடத்துகிறார்.
சதி உண்மையில் மிகவும் முக்கியமானது அல்ல. ஜான் மேட்ரிக்ஸ் ஹார்போ மார்க்ஸ் அல்லது பக்ஸ் பன்னி போன்ற அதே விதிகளின்படி செயல்படுகிறார் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும், அதில் நீங்கள் அவருக்கு ஒரு தவறு செய்தால், பழிவாங்கும் விதமாக அவர் உங்களுக்கு என்ன வேண்டுமானாலும் செய்யும் தார்மீக உரிமை அவருக்கு உள்ளது. கிர்பியின் வேலையில் நூற்றுக்கணக்கான குண்டர்களை கொலை செய்வதற்கான வழிகளை ஜான் மேட்ரிக்ஸ் “கமாண்டோ”வின் எஞ்சிய பகுதியை செலவிடுகிறார். அவர் தனது பணியை நிறைவேற்ற கத்திகள், துப்பாக்கிகள், கைமுட்டிகள், ராக்கெட்டுகள் மற்றும் கவனமாக வீசப்பட்ட ரோட்டரி சா பிளேடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார். ஸ்வார்ஸ்னேக்கர் தனது எதிரிகளை விரட்டியடிக்கும் போது மோசமான ஒன்-லைனர்களை வழங்குவதில் கவனமாக இருக்கிறார். ஜான் மேட்ரிக்ஸ் அதே ஆண்டு “வெள்ளிக்கிழமை 13வது பகுதி V: எ நியூ பிகினிங்” ஐ விட அதிகமான மக்களைக் கொன்றார்.
“கமாண்டோ” தார்மீக ரீதியாக மிகவும் தவறானது, மற்றும் ஸ்வார்ஸ்னேக்கர் மிகவும் கார்ட்டூனிஷ் முறையில் வன்முறையில் ஈடுபடுகிறார், இந்தப் படம் கிட்டத்தட்ட புதிய செயலின் பிளாட்டோனிக் இலட்சியமாக வெளிப்படுகிறது. “கமாண்டோ” மூலம், கிட்டத்தட்ட ஆக்ஷன் திரைப்படங்கள் பாசாங்குகளை கைவிடுவது போல் இருந்தது. இவை படைவீரர்களின் கதையோ, போராட்டமோ, நீதியோ கூட அல்ல. இவை வன்முறை மற்றும் வன்முறையின் கதைகள் மட்டுமே. அந்தத் தடுப்புத் தூய்மைக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட ஒருமைப்பாடு இருக்கிறது. சில படங்கள் “கமாண்டோவை” தொட்டன.
மரண ஆசை 3
எந்தவொரு நீண்ட கால திரைப்படத் தொடரின் மூன்றாவது பாகம் எப்போதும் ஒரு மோசமான முன்மொழிவாகும். முதல் தவணையில், ஒரு புதிய முன்மாதிரி அல்லது பாத்திரம் அல்லது கதை அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் பார்வையாளர்கள் அதன் புதுமையை மிகவும் விரும்புகின்றனர். ஒரு தொடர்ச்சிக்கு, திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் அதே முன்மாதிரி அல்லது கதையைத் திரும்பத் திரும்பச் செய்ய முனைகிறார்கள், ஆனால் பெரியதாகவும் மென்மையாகவும், அசலின் மேம்படுத்தப்பட்ட பதிப்பை உருவாக்குகிறார்கள் (பார்க்க: “லெத்தல் வெப்பன் 2,” “சில்ட்’ஸ் ப்ளே 2,” “பேட்மேன் ரிட்டர்ன்ஸ்” அல்லது வேறு 100 எடுத்துக்காட்டுகள்). எவ்வாறாயினும், இரண்டாவது தொடர்ச்சியைப் பொறுத்தவரை, எல்லாமே வீழ்ச்சியடைகின்றன, ஏனெனில் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் மீண்டும் முன்முயற்சியை அதிகரிக்க வேண்டும், ஏதோ ஒன்று மிதமிஞ்சிய மற்றும் குழப்பமான ஒன்றை உருவாக்க வேண்டும் (“ஸ்பைடர் மேன் 3,” “கார்டியன்ஸ் ஆஃப் தி கேலக்ஸி, தொகுதி 3,” போன்றவை) அல்லது அவர்கள் “புதிய கோணத்தை” எடுக்க வேண்டும், தொடரை புதிய கதாபாத்திரத்திற்கு மாற்ற வேண்டும் அல்லது புதிய கவனம் செலுத்த வேண்டும்.
மைக்கேல் வின்னரின் விஜிலன்ட் த்ரில்லர் “டெத் விஷ் 3” இரண்டையும் செய்தார். இது பழிவாங்கும்-வெறி கொண்ட பால் கெர்சியை அவரது மோசமான நியூயார்க் வேர்களில் இருந்து நீக்கியது, மேலும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸின் கார்ட்டூனிஷ் அளவுக்கு வெளியே உள்ள பதிப்பில் அவரை வைத்தது. அங்கு இருக்கும்போது, ஒரு சிறிய, வறிய LA சுற்றுப்புறம் கும்பல் உறுப்பினர்களாலும் குற்றங்களாலும் அசிங்கமாக இருப்பதையும், தெருக்களில் யாரும் பாதுகாப்பாக உணரவில்லை என்பதையும் கெர்சி கண்டுபிடித்தார். தவழ்தல்கள் தான் அதிகம். பால் கெர்சி வீணாகப் பரவுவதைத் தவிர வேறு எதையும் விட சிறப்பாக என்ன செய்கிறார்? இத்திரைப்படம் பிரபல்யமான (லி கிரேட்) ஷ்லாக் ஸ்டுடியோ கேனானால் தயாரிக்கப்பட்டது, எனவே நீங்கள் குறைந்த பட்ஜெட்டில், அதிக வன்முறை, உயர்ந்த வரிசையின் ஒழுக்கமற்ற கேப்பரைப் பெற விரும்புகிறீர்கள் என்பது உங்களுக்குத் தெரியும்.
மேலும் “டெத் விஷ் 3” இல் சில வேடிக்கையான கேமியோக்கள் உள்ளன. அலெக்ஸ் வின்டர் “தி லாஸ்ட் பாய்ஸ்” மற்றும் “பில் & டெட்ஸ் எக்ஸலண்ட் அட்வென்ச்சர்” ஆகியவற்றில் ஒரு கும்பல் உறுப்பினராக ஒரு சிறிய பாத்திரத்தில் இருந்தார், மேலும் ட்ரெக்கீஸ் வருங்கால ஆலோசகர் ட்ராய் நடிகை மெரினா சிர்டிஸ் (அவர் கொடூரமாக பாதிக்கப்பட்டிருந்தாலும்) ஒரு கண் வைத்திருக்க முடியும்.
ஜிம்காட்டா
ராபர்ட் க்ரூஸின் அபத்தமான முட்டாள் ஆக்ஷன் படம் “ஜிம்காட்டா” 1985 இன் மோசமான படங்களில் ஒன்று, அல்லது இது சிறந்த படங்களில் ஒன்றா? இரண்டும் ஒரே நேரத்தில் இருக்க முடியுமா? ஒருவேளை. இந்தப் படத்துக்காகவே பிரத்யேகமாகப் பிறந்து, அது முடிந்தவுடன் இறந்துபோன ஒரு புதிய தற்காப்புக் கலையைப் பற்றிய படம்தான் “ஜிம்காட்டா”. நிஜ வாழ்க்கை ஒலிம்பிக் ஜிம்னாஸ்டிக் வீரரான கர்ட் தாமஸ் படத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஜொனாதன் கபோட்டாக நடித்தார், அவர் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் நடைமுறைகளை சண்டைக்கான வழிமுறையாகப் பயன்படுத்துவதில் நிபுணரானார். அவர் கற்பனையான நாடான பார்மிஸ்தானுக்குச் சென்று, வெறுமனே தி கேம் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு மர்மமான போட்டியில் பங்கேற்க பட்டியலிடப்பட்டார், இது பர்மிஸ்தானி வீரர்களால் ஒரே நேரத்தில் வேட்டையாடப்படும் போது கடினமான சகிப்புத்தன்மை சோதனைகளின் நீண்ட சரத்தை உள்ளடக்கியது. வெற்றியாளர், அடிப்படையில், பார்மிஸ்தானின் ஆட்சியாளரான கான் (பக் கர்டலியன்) மூலம் ஒரு விருப்பத்தைப் பெறுகிறார்.
இந்தப் பட்டியலில் உள்ள பல படங்களைப் போலவே, கதைக்களமும் முக்கியமில்லை. செட்-பீஸ்களை தொங்கவிடவும், கர்ட் தாமஸ் தனது ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் திறமைகளை அதிரடி காட்சிகளில் பயன்படுத்தவும் படம் உள்ளது. தாமஸ் ஒரு சிறந்த நடிகர் அல்ல, ஆனால் அவர் சிறுவயது அழகிய தோற்றம் மற்றும் ஒரு விளையாட்டு வீரரின் உடலமைப்பு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளார், அது அவருக்கு திரையில் இருப்பவராக நன்றாக இருக்கிறது. இருப்பினும், ஜிம்காட்டா செட் துண்டுகள் மிகவும் வேடிக்கையானவை. தாமஸ் ஒரு பட்டியில் தலைகீழாக ஊசலாடுகிறார் மற்றும் கெட்டவர்களைக் கடந்து ஓடும்போது தனது கால்களால் அவர்களைத் தாக்குகிறார். திரைப்படத்தின் மிகவும் அபத்தமான காட்சியில், கபோட் கதாபாத்திரம் முற்றிலும் வெறித்தனமான, பைத்தியக்காரத்தனமான வினோதங்கள் நிறைந்த ஒரு சிறிய கிராமத்தில் தன்னைக் காண்கிறார், மேலும் அவர் வசதியாக வைக்கப்பட்டுள்ள பொம்மல் குதிரையின் மீது கால்களை ஆட்டுவதன் மூலம் அவர்களுடன் சண்டையிடுகிறார்.
“ஜிம்காட்டா”, “இது எப்படி உருவாக்கப்பட்டது” மற்றும் பிற “மோசமான திரைப்படங்கள்” பாட்காஸ்ட்களில் இடம்பெற்றுள்ளது. மேலும், ஆம், “ஜிம்காட்டா” மிகவும் மோசமானது. ஆனால், கோலி, “ஆப்பிரிக்காவிற்கு வெளியே” என்று சொல்வதை விட நீங்கள் அதைப் பார்த்து ரசிக்கப் போகிறீர்கள். “நம்மைப் போன்ற உளவாளிகள்” என்பதை விட நீங்கள் அதை நன்றாக நினைவில் வைத்திருக்கப் போகிறீர்கள்.
மேட் மேக்ஸ் பியோண்ட் தண்டர்டோம்
ஜார்ஜ் மில்லரின் “மேட் மேக்ஸ் பியோண்ட் தண்டர்டோம்” திரைப்படம் “மேட் மேக்ஸ்” தொடரின் மூன்றாவது படமாகும், மேலும் இது இன்றுவரை மிக மோசமானதாக இருந்தது. “மேட் மேக்ஸ்” திரைப்படங்கள் மனிதகுலத்தின் வீழ்ச்சியையும், அழிவின் விளிம்பில் மனிதர்கள் தத்தளித்துக் கொண்டிருந்த ஒரு பிந்தைய அபோகாலிப்டிக் நிலப்பரப்பில் அதன் இயக்கத்தையும் விவரித்தது; “மேட் மேக்ஸ்” படங்கள் எவ்வளவு நம்பிக்கையுடன் இருந்தாலும், மனிதர்களுக்கு இன்னும் 30 அல்லது 40 ஆண்டுகள் மட்டுமே இருக்கும். மேலும் கீழே செல்லும் வழியில், ஒரு இனமாக நாம் முற்றிலும் பைத்தியம் பிடிப்போம் என்று தோன்றுகிறது. தலைப்பின் தண்டர்டோம் வாள்கள் மற்றும் கத்திகள் உள்நோக்கி நீண்டுகொண்டிருக்கும் ஒரு பிரம்மாண்டமான ஜங்கிள்-ஜிம் போன்ற கூண்டு. இரண்டு கிளாடியேட்டர்கள் தண்டர்டோமிற்குள் ஒரு பைத்தியக்கார பேரரசியால் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர் ஆன்ட்டி என்டிட்டி (டினா டர்னர்)மற்றும் அவர்கள் சண்டையிடும்போது குதித்து குதிக்க அனுமதிக்கும் பங்கீ கயிறுகளுடன் (!) இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மிக உயரமாக குதித்து, நீங்கள் சிலுவையில் அறையப்படுவீர்கள். இது ஒரு காட்டு யோசனை, என் வாழ்நாளில், யாரேனும் இதை எப்படி அல்லது ஏன் கொண்டு வந்திருப்பார்கள் என்று என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. கோகோயின் அபோகாலிப்ஸுக்குப் பிந்தைய காலத்தில் நுழைந்ததாகத் தெரிகிறது.
மெல் கிப்சன் மேக்ஸாகத் திரும்புகிறார், ஆனால் அவரது தலைமுடியில் உள்ள நரை கடைசி திரைப்படத்தின் நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு சிறிது நேரம் கடந்துவிட்டதைக் குறிக்கிறது. அல்லது அவை தொடர்பில்லாதவை. இந்தப் படங்களின் ஒன்றோடொன்று இணைந்த நியதி விவாதத்திற்குரியது. “பியாண்ட் தண்டர்டோம்” இன் முதல் பாதி வெறித்தனமான, கோக்-அவுட் காய்ச்சல் கனவு. அவர் தப்பிக்கும்போது, மேக்ஸ் பாலைவனத்திற்கு தப்பி ஓடுகிறார், மேலும் ஒரு முரட்டுப் பழங்குடியினரான பெற்றோர் இல்லாத குழந்தைகளை ஒரு கிளேடில் வாழ்கிறார். எட்ச்-ஏ-ஸ்கெட்ச் பாணியில் இனங்களின் கூட்டு மயக்கம் மீட்டமைக்கப்பட்டுள்ளதைக் குறிக்கும் அபோகாலிப்ஸுக்கு முந்தைய உலகத்தை குழந்தைகள் நினைவில் வைத்திருப்பதில்லை. “தண்டர்டோம்,” பின்னர், முந்தைய படங்களில் இல்லாத முக்கிய சூழலை “மேட் மேக்ஸ்” க்கு சேர்க்கிறது.
Source link



