Teeth ‘n’ Smiles review – சுயமரியாதை ஒரு மெஸ்மெரிக் ராக் ஸ்டாரை உருவாக்குகிறது ஆனால் நாடகம் திகைக்கவில்லை | தியேட்டர்

டிavid Hare இன் 1975 நாடகம் Teeth ‘n’ Smiles 1969 இன் இழந்த எதிர்-கலாச்சார இலட்சியவாதத்தை திரும்பிப் பார்த்த ஒரு தலைமுறையின் மனச்சோர்வு மனநிலையைப் படம்பிடித்தது. இது முடிவடையும் ஒரு நாடகம்: ஒரு ராக் இசைக்குழு அதன் பிளாட்ஃபார்ம்-ஹீல்ட் வாழ்க்கையின் முடிவில் தத்தளிக்கிறது.

கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக் கழகப் பந்தில் மேகி மற்றும் கும்பல் ஒரு கிக் விளையாடும் போது காதல், நம்பிக்கை மற்றும் புரட்சியின் ஹிப்பி குமிழி மிக நிச்சயமாக வெடித்தது. இது அவர்களின் உச்சக்கட்ட இடங்களிலிருந்து மிகவும் கீழே இறங்குகிறது, ஆனால் அவர்கள் அந்த நல்ல இரவுக்குள் மெதுவாகச் செல்லப் போவதில்லை.

ரெபேக்கா லூசி டெய்லர், AKA சுயமரியாதை, அபாயகரமான கணிக்க முடியாத மேகியாக நடிக்கிறார், அவர் முதல் செட் வரை குடிபோதையில் இருக்கிறார், ஆனால் எப்படியோ விளக்குகள் எரிந்தவுடன் அதை பையில் இருந்து வெளியே இழுக்கிறார். அது ஈர்க்கப்பட்ட நடிப்பு இந்த மறுமலர்ச்சியின் மையத்தில் பிரிட்டிஷ் பாப் நட்சத்திரத்தை வைக்க, புதிய பொருத்தத்தை (மற்றும் புதிய பார்வையாளர்களையும்) கொண்டு வந்தது. அசல் நடிகர்களில் ஹெலன் மிர்ரன், ஜானிஸ் ஜோப்ளினின் மேகியை அடிப்படையாகக் கொண்டதாகக் கூறப்படுகிறது. பாடும் காட்சிகளில் டெய்லரை இமிடேட் செய்யத் தேவையில்லை என்பது இங்குள்ள நன்மை. அவளால் பார்வையாளர்களை வைத்திருக்க முடியும், மேலும் அவளுடைய குரல் நடிப்பால் இங்கே செய்கிறாள்.

டெய்லரின் சில புதிய பாடல்களுடன் நிக் மற்றும் டோனி பிகாட் ஆகியோரின் பாடல்கள் ஆற்றல் மிக்கவை, தொற்றும் மற்றும் அடிக்கடி பரபரப்பானவை, 60களின் க்ளோஸ் டு மீயின் துடிக்கும் 60களின் ஒலியில் இருந்து மூழ்கும் தலைமுறையைப் பற்றிய எலிஜியாக் லாஸ்ட் ஆர்டர்ஸ் வரை. அலெக்ஸ் முல்லின்ஸின் ஆடைகள் அவர்களின் வெளிப்புற ஜாகர் தோற்றத்துடன் திகைக்க வைக்கின்றன (விளிம்புகள் கொண்ட டாப்ஸ், விலங்குகள் அச்சிடப்பட்ட தொடை பூட்ஸ், சிவப்பு தோல் கால்சட்டை). டேனியல் ராகெட்டின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், க்ளோ லாம்ஃபோர்டின் தொகுப்பில் இசைக்குழு ஒரு உண்மையான கிக் போல நிகழ்த்துகிறது, இது அவர்கள் ஓய்வெடுக்கும் மற்றும் சண்டையிடும் ஒரு பின் அறையாக இரட்டிப்பாகிறது. ஒவ்வொரு பாடலிலும் நிகழ்ச்சி உயிர்ப்புடன் வருகிறது. டெய்லர் காந்தமாக மாறுகிறார். பென் மற்றும் மேக்ஸ் ரிங்ஹாமின் ஒலி, நீங்கள் இருந்தாலும் நகரும்.

ஆனால் உரையாடலின் எலும்புகளில் போதுமான இறைச்சி இல்லை. அராஜக உணர்வும் நகைச்சுவையும் அதிகம் இருந்தாலும், இது எந்த மையமும் இல்லாத நாடகமாகத் தெரிகிறது. உணர்ச்சித் தீவிரம் மற்றும் அறிவார்ந்த கவனம் இரண்டும் இல்லை, அலைந்து திரியும் ஸ்கிரிப்ட் வகுப்பு வர்ணனையிலிருந்து இளமையை இழக்கும் பயம் வரை இசையின் நோக்கத்திற்காக (பணம் சம்பாதிப்பதா அல்லது அமைப்புக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்வதா?) – ஆனால் சிறிய பின்தொடர்தல் இல்லாமல். பாடல்கள் வரும் வரை திரைக்கதையே காத்திருக்கிறது போல.

மேகி பங்க் இயக்கத்தை முன்னறிவிக்கும் ஆற்றலை வெளிப்படுத்துகிறார், ஆனால் அவரது நீலிஸ்டிக் ஆத்திரம் தெளிவற்றது மற்றும் அவளின் மற்ற அறியப்படாத பகுதிகளைத் தடுக்கிறது – ஆர்தருடனான அவரது உறவு உட்பட, இது முற்றிலும் நம்பத்தகுந்ததாக இல்லை. அவர் கிட்டத்தட்ட ஒரு சைஃபர் ஆவார், மேலும் மற்ற இசைக்குழுவினர் போதைப்பொருள் உட்கொள்வதில் பிஸியாக உள்ளனர், குழப்பம் விளைவிப்பது மற்றும் பெண்கள் மற்றும் செக்ஸ் பற்றிய அசிங்கமான பேச்சுகளுடன் தங்கள் முன்னணிப் பெண்ணை ஒதுக்கி வைப்பது. இசைக்குழுவின் எண்ணெய் மிக்க மேலாளர், சரஃபியன் (பில் டேனியல்ஸ்), ஒரு எரிச்சலூட்டும் காக்னி கிளிச். அழகற்ற மருத்துவ மாணவர் அன்சனும் (ரோமன் அஸ்டே) அப்படித்தான்.

உடன் ஒப்பீடுகள் ஸ்டீரியோபோனிக்டேவிட் அட்ஜ்மியின் 70களின் இசைக்குழுவைப் பற்றிய நாடகம் – கடந்த ஆண்டு இதே திரையரங்கில் நிகழ்த்தப்பட்டது – நியாயமற்றதாக இருக்கலாம், ஆனால் அந்த நிகழ்ச்சி அதன் உறவுச் சிக்கல்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான நாடகங்களில் பலவற்றைக் கொடுத்தது. அதனால் நாடகத்திற்கு வந்து அசத்தும் இசைக்காக இருங்கள்.