‘பிரேசிலில் இசையின் மூலம் உயிர்வாழும் இந்த ரோலர் கோஸ்டரில் தொடர நான் மிகவும் வலுவாக உணர்கிறேன்’
மூன்றாவது ஸ்டுடியோ ஆல்பம் பெபே சால்வேகோ, கலைத்தல்கலைஞருக்கு கட்டுமானம் மற்றும் மாற்றத்தின் ஒரு தருணத்தை அளிக்கிறது. பாடகியைப் பொறுத்தவரை, அமைதியற்ற ஆற்றலும் விரிவாக்கமும் அவரது வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாகும், அவரது பாடல்களை அவரது தனுசு ஆளுமையின் மற்றொரு அம்சமாக மாற்றுகிறது. அடுத்த புதன்கிழமை, 20 ஆம் தேதி தொடங்கப்படும், இந்த திட்டம் பாடகரின் இசை மற்றும் கலப்பினத்தின் திரவத்தன்மையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது: “என்னால் ஒரு விஷயத்தில் மட்டும் ஒட்டிக்கொள்ள முடியாது, நான் செய்யும் எல்லாவற்றிலும் அது தோன்றும் என்று நினைக்கிறேன்.”
உடனான பிரத்யேக பேட்டியில் ரோலிங் ஸ்டோன் பிரேசில்ஆல்பத்தை உருவாக்கும் செயல்முறை நெருக்கமான மற்றும் வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்டது என்று பாடகர் விளக்குகிறார். செய்ய குழந்தைஅவரது இதயத்தின் இசை வகைகளும் இசை உருவாக்கத்தின் இந்த நெருக்கமான இடத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன, மேலும் படைப்பாற்றலுக்கான ஆதாரமாக செயல்பட்டன.
“எம்பிபி மற்றும் ஜாஸ்ஸில் எனது வேர்களுக்குத் திரும்புவதற்கான உண்மையான விருப்பத்திலிருந்து உத்வேகங்கள் வந்தன, ஆனால் இவை அனைத்தையும் எனது சொந்த பிரபஞ்சத்தில், எனது சொந்த வழியில் கொண்டு வருகிறேன்”, என்று அவர் விளக்கினார். “பெரும்பாலான பாடல்கள் தூய உத்வேகமாக வந்தன, பாடலும் கவிதையும் முதலில் வந்தது, இசைவு இல்லாமல், எதுவும் கட்டமைக்கப்படாமல், பதிவு கேட்கும் பாதைக்கு ஏற்ப ஒவ்வொன்றையும் உருவாக்கி வடிவமைத்தேன்.”
ஒரு தயாரிப்பாளராக, கலைஞர் மேலும் உருவாக்க சுதந்திரத்தை உணர்ந்தார். தயாரிப்பாளருடன் இணைந்து பெலிப் சால்வேகோஅவரது சகோதரர், அவரது “குறைபாடுகளை” சுயமாக ஆராய்ந்து, தனது சொந்தக் குரலை எவ்வாறு வடிவமைப்பது என்பதைத் தேர்ந்தெடுத்தார். “என்னிடம் இருக்கும் பரிபூரணவாதத்திலிருந்து ஒரு பற்றின்மையை உருவாக்க விரும்பினேன், மிக அழகான பகுதிகள் குறைபாடுகளிலிருந்து சுயாதீனமாக இருக்கட்டும், உணர்ச்சிகள் தங்கியிருக்கட்டும்”, என்று அவர் விளக்கினார்.
குழந்தை ஏற்கனவே தனது இரண்டாவது திட்டத்தில் இணை தயாரிப்பாளராக இருந்துள்ளார். உங்களை காப்பாற்றுங்கள்! (2024), ஆனால் புதிய அனுபவத்தின் முக்கியத்துவத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறது. “நான் விஷயங்களை மிகவும் தளர்வான மற்றும் உயிருடன் விட்டுச் செல்ல விரும்பினேன், ஏனென்றால் இது கலைக்கப்படுவதற்கும், இந்த இயக்கத்தை ஓட்ட அனுமதிக்கும் இயக்கத்திற்கும் நிறைய தொடர்பு உள்ளது. இந்த சுதந்திரம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தது” என்று அவர் கூறுகிறார். “அதே சமயம், இது எனது முதல் ஆல்பம் போலவும் நான் கருதுகிறேன். நான் மீண்டும் தொடங்கினேன். ஏனென்றால் நான் தயாரிக்கும் அடுத்த ஆல்பம் அதிக அனுபவத்துடனும் சாமான்களுடனும் இருக்கும். இது என் வாழ்க்கையை மாற்றிய அனுபவம்.”
இந்த புகைப்படத்தை இன்ஸ்டாகிராமில் பார்க்கவும்
பல ஆண்டுகளாக சேமிக்கப்பட்ட மெல்லிசைகள், சொற்றொடர்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் கலவையில், பாடகி தனக்கு பிடித்த இசை வகைகளின் கூறுகளையும் ஒன்றாகக் கொண்டு வந்தார். வளர்ச்சி மற்றும் திரவ மாற்றம் பற்றிய கருத்து பற்றி அதிகம் பேசும் ஆல்பத்தில், குழந்தை அவர் ஜாஸ் கிட்டார் மற்றும் பியானோ கோடுகளை இண்டி ராக் மற்றும் MPB இன் லேசான தன்மையை இழக்காமல் நன்றாகப் பயன்படுத்திக் கொண்டார். “இவை நான் வாழ்க்கையில் அதிகம் அடையாளம் காணும் வகைகளாகும், என் உள் டீனேஜரும் கேட்டு மகிழ்வார்கள், உங்களுக்குத் தெரியுமா? இந்த எல்லாவற்றின் கலவையும். அது போக, ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட இந்த குழப்பம் நான் எதிர்பார்க்காத ஒன்றை வெளிப்படுத்தியது: மிகவும் கோதிக் மற்றும் கிளாசிக்கல் பிரபஞ்சம், சில ஒலிகளில். பாடல்கள் வெளிவரும்போது இதை நான் புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன்”, என்றார்.
அவளைப் பொறுத்தவரை, “குழப்பமான” ஒலியின் கோளம் அவளது சாராம்சத்தின் ஒரு பகுதியாகும், மேலும் அவளது கையொப்பத்தை வரையறுக்க உதவுகிறது: “எனது மற்ற திட்டங்களைப் போலவே இந்த ஆல்பமும் ஒரே நேரத்தில் பல விஷயங்களைக் கொண்டிருக்கும் என்று நான் எப்போதும் அறிந்தேன். ஒரே ஆல்பத்தில் பல பிரபஞ்சங்களைக் கொண்டிருக்கும் ஒரு கலைஞனாக நான் எப்போதும் இருப்பேன்”. குழந்தை பியானோ மற்றும் கிட்டார் உட்பட ஜாஸின் கூறுகள் மீது அவள் அதிகளவில் ஈர்க்கப்படுகிறாள். “எனக்கு கிட்டார் பிடிக்கும், நான் ஒரு கிதார் கலைஞன். மினாஸ் ஜெரெய்ஸ் ஜாஸ் ஒலி, பிரேசிலியன் இண்டி, எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் கலக்க வேண்டும் என்று நினைத்தேன். எல்லாவற்றையும் கலக்க விரும்புகிறேன். உண்மையான அமைப்பு எதுவும் இல்லை, தன்னைத்தானே ஒழுங்கமைத்துக் கொள்ளும் குழப்பம் அதிகம், தெரியுமா?”
உற்பத்தித் துறையில் நுழைந்த பெபே, “கட்டுப்பாடு இல்லாமல் கட்டுப்பாட்டை” கடைப்பிடிக்க சுதந்திரமாக இருப்பதைக் கண்டார். உடன் வரும் திரவம் கலைத்தல் இது ஆல்பத்தின் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டது, டிராக்குகள் கருத்தரிக்கப்படுவதற்கு முன்பே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. கலைப்பு, கலைஞருக்கு “அழிப்பதைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் ஒருவரின் நிலையை மாற்றுவது பற்றியது”, இது ஏற்பாடுகள், திட்டத்தின் “பெண்பால்” ஆற்றல் மற்றும் ஆல்பத்தின் பல முக்கிய பங்களிப்புகள் தொடர்பாக தேர்வு நிலையை கொண்டு வந்த ஒரு இயக்கமாகும்.
குழந்தை ஆல்பத்தில் பங்கேற்பது “ஒரு கனவு நனவாகும்” என்று விளக்கினார். இப்போது இசை பார்ட்னர்கள் கேட்கும் நினைவுகளுக்கு இடையே டாசியா ரெய்ஸ் இ உலர் இன்னும் ஒரு இளைஞனாக, பாடகி தனது மிகப்பெரிய “சிலைகளை” நண்பர்களாக மாற்ற முடிந்தது. “பங்கேற்பதைப் பற்றி நான் நினைக்கும் போது, இசைக்கு அப்பால் என்னுடன் பந்தம் உள்ளவர்களைக் கொண்டு வருவதைப் பற்றி நான் எப்போதும் நினைப்பேன். நீங்கள் பார்க்கும் மற்றும் நினைக்கும் நபர்கள் அவர்கள்: நான் வளரும்போது, நான் அவர்களைப் போலவே இருக்க விரும்புகிறேன். அதே ஆல்பத்தில் இருப்பது எனது சொந்த பரிணாம செயல்முறையின் ஒரு பகுதி, அல்லது கலைப்பு!”, அவர் கூறுகிறார்.
விருந்தினர்கள் பாடகருக்குள் இணக்கமாக வாழும் வெவ்வேறு இசைப் பள்ளிகளையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள்: “டாசியா ரெய்ஸ் என்னுடன் ஜாஸ் மற்றும் ஹிப் ஹாப் பக்கத்துடன் பேசுகிறார். துயோ என் வீட்டுப் பக்கத்துடன் பேசுகிறார். மரிசோல் என்னுடன் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமான பக்கத்துடன் பேசுகிறார். பிரிசா ஃப்ளோ என் ராப் பக்கத்துடன் பேசுகிறார். அனா கரினா என் இசைக்கலைஞருடன் பேசுகிறார்.” இந்த கலைஞர்கள் ஒவ்வொருவரின் பங்கேற்பும் பெபே யாராக மாற விரும்புகிறார் என்பதன் பிரதிபலிப்பாகவும் மாறுகிறது.
இந்த புகைப்படத்தை இன்ஸ்டாகிராமில் பார்க்கவும்
அவரது முதல் ஆல்பத்திலிருந்து அவர் கடந்து வந்த மாற்றம் மற்றும் “கலைப்பு” பற்றி யோசித்து, குழந்தை அவரது தன்னம்பிக்கையில் மிகப்பெரிய மாற்றம் ஏற்பட்டது என்று விளக்குகிறார். தலைமையில் நடைபெற்ற நிகழ்ச்சியில் முதன்முறையாக பொதுமக்களுக்கு தெரிந்தவர் ஜோ சோரெஸ் 2015 இல், பின்னர் (வெறும் 12 வயதில்) சென்றது குரல் குழந்தைகள், மேலும் அவர் ஒன்பது வயதிலிருந்தே தொழில்ரீதியாகப் பாடுகிறார், கலைஞர் சுய அறிவின் புதிய நிலைகளை அடைந்து, அதன் விளைவாக, அதிகாரமளித்தார். “[Me sinto] எனது தகவல்தொடர்பு, நான் என்ன சொல்ல விரும்புகிறேன், எப்படி சொல்ல விரும்புகிறேன் என்பதில் அதிக நம்பிக்கை உள்ளது. சில சமயங்களில் எனக்கு என்ன வேண்டும் என்று சரியாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் எப்படியும் விடலாம் என்ற தைரியம்.
நான் வாய்மொழி பேசுவதைப் பற்றி நிறைய பேசுகிறேன், ஏனென்றால் நாங்கள், கறுப்பினப் பெண்கள், இது நம் வாழ்வில் இருந்து நிறைய வெட்டப்பட்டிருக்கிறது. நாங்கள் எங்கள் தலையைத் தொங்கவிட திட்டமிடப்பட்டுள்ளோம். இந்த இரண்டு வருடங்களில் ஒரிஜினல் இசையை அனுபவிப்பதில், என் தலையை தாழ்த்திக் கொள்ளாமல், என் உள்ளுணர்வை நம்புவதைக் கற்றுக்கொண்டேன்” என்கிறார்.
உங்கள் தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் உந்துதல் மற்றும் ஆதரவில், குழந்தை அவர் தனது சிறந்த ஆதரவு நெட்வொர்க்காக “இசைக்கலைஞர்களின்” குடும்பத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறார். “நான் சிறு வயதில் தோன்றத் தொடங்கியபோது, முதலாளித்துவம் நம் மீது வைக்கும் ஈகோவைப் பார்க்க கற்றுக்கொண்டேன், குறிப்பாக கலையில். ஆனால் நான் அதை எப்போதும் அறிந்திருந்தேன். அந்த உணர்வை நான் எனக்குள் குடியேற விடவே இல்லை.” சுயசரிதைகளின் ரசிகர், கலைஞர் எப்போதும் பெரிய நட்சத்திரங்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய புத்தகங்களைப் படிப்பார், அதில் அவர் ரசிகராக இருக்கிறார். பில்லி விடுமுறை அ மைக்கேல் ஜாக்சன்.
புகழுடன் வரும் விமர்சனங்கள், பாராட்டுகள், அனுபவங்களைச் சமாளிக்கும் கருவிகளை மெல்ல மெல்ல புரிந்து கொண்டார். “இது நிறைய விஷயங்களை எதிர்பார்த்தது, ஏனென்றால் இசையின் வரலாறு மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. ஏதோ ஒரு வகையில், தகவல் நம்மைக் காப்பாற்றுகிறது. திரைக்குப் பின்னால் நான் மிகவும் தீவிரமான விஷயங்களை அனுபவித்தேன், பாதையிலிருந்து என்னைத் திசைதிருப்பக்கூடிய விஷயங்கள், ஆனால் என் சுய-அன்பு மற்றும் என் மனசாட்சி என்னைத் தொலைத்துவிடவில்லை” என்று அவர் விளக்குகிறார்.
இந்த புகைப்படத்தை இன்ஸ்டாகிராமில் பார்க்கவும்
தன்னை “ஆர்வமுள்ள மற்றும் ஆர்வமுள்ள” என்று அழைத்துக்கொள்வது, குழந்தை அவர் தத்துவத்துடன் ஒரு சிறந்த தொடர்பைக் கொண்டிருந்தார், ஒரு தைரியமான பெண்ணாக மாறினார், “எது தங்கியிருக்கிறது, எது செல்ல வேண்டும்” என்று தெரியும். இசை உலகில் நுழைவதைப் பற்றி (இப்போது முழுமையாக உணர்ந்துகொள்வது) பற்றி, அவர் கூறுகிறார்: “இது ஒரு அழகான செயல்முறை, ஆனால் மிகவும் வேதனையானது. எல்லாமே ரோசமாக இல்லை என்பதை நாங்கள் கண்டுபிடித்தோம். ஆனால் என்னைச் சுற்றி அற்புதமான மனிதர்கள் உள்ளனர், மேலும் பிரேசிலில் இசையின் மூலம் உயிர்வாழும் இந்த ரோலர்கோஸ்டரில் தொடர நான் மிகவும் வலுவாக உணர்கிறேன்.”
புகழ் இன்னும் ஆரம்ப நிலையில் உள்ளது மற்றும் மூன்று ஆல்பங்களை உருவாக்கும் செயல்முறையுடன், அவர் தனது குரலை இசை ரீதியாகவும் சமூக ரீதியாகவும் பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டார். அவரது பார்வையாளர்களுடனான – மேடையில் மற்றும் வெளியே – கலைஞரின் மிகப்பெரிய கவலைகளில் ஒன்று: “மக்களை பாதிக்க எனக்கு ஒரு பெரிய பொறுப்பு உள்ளது என்று எனக்குத் தெரியும், எனவே நான் முதலில் என்னுடன் நன்றாக இருக்க வேண்டும். மேலும் ஒவ்வொரு ஆல்பமும் எனக்கு அதைக் கற்பிக்கிறது. கலைப்பு ஒரு பெரிய தைரியம், மேலும் ஒவ்வொரு அடுத்த ஆல்பமும் ஒரு புரட்சியாக இருக்கும். நான் உருவாக்குகிறேன், நான் வாழ்கிறேன், நான் ஒருபோதும் நிறுத்த மாட்டேன்.”
